"КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! |
Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.
Вы здесь » "КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! » Актеры - Советского и российского кино » Негаснущие Звёзды киноискусства СССР и России.Краткая Книга памяти (2)
Негаснущие Звёзды киноискусства СССР и России.
Краткая книга памяти
Русские актеры и актрисы, которые ушли из жизни.
Но роли, блистательно сыгранные ими, остались с нами.
Их виртуозная игра - наше национальное достояние.
Наслаждение от их игры - неприходящяя радость
О фильмах прошлых лет, но не забытых нами.
О фильмах, вызывающих наше восхищение и гордость.
О фильмах, которые мы признаем шедеврами.
Мы помним
Александр Николаевич Милютин.
Родился 8 декабря 1946 года в Одессе -
умер 14 марта 1993 года в Киеве.
Советский и украинский актёр театра и кино.
Исполнитель роли Ивана Пасюка в фильме «Место встречи изменить нельзя».
Широкую известность получил, снявшись в роли оперативника МУРа Ивана Пасюка в культовом фильме Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя». Александр Милютин сыграл колоритную фигуру уроженца Украины: «Да ничого особлывого», «Це понятые, це подставные, жинка Груздёва ждет». Запомнился зрителям и эпизод преследования Фокса:
- Ваня, Пасюк, держи меня!
- Как держать, Глеб Егорыч?
- Нежно!
После роли Пасюка Александру пророчили блестящую карьеру в кино. Но этого не случилось, его востребованность после 1980-го года пошла на спад. С распадом СССР практически у всех актёров не осталось работы, в том числе, и у Александра Милютина. В 1990-х Александр Милютин успел сняться в пяти фильмах, но все эти работы были проходными.
Актер тяжело переносил невостребованность.
Скончался 14 марта 1993 года в возрасте 46 лет: у Александра Николаевича не выдержало сердце.
Похоронен в Киеве на Лесном кладбище (82 участок).
Алексей Макарович Смирнов
Алексей Макарович Смирнов. Родился 28 февраля 1920 года в Данилове Ярославской губернии — умер 7 мая 1979 года в Ленинграде. Советский актёр театра и кино. Заслуженный артист РСФСР (1976). Алексей Смирнов родился 28 февраля 1920 года в городе Данилове Ярославской губернии в семье Макара Степановича и Анны Ивановны Смирновых. В середине 1920-х семья переселилась в Ленинград. Макар Степанович рано умер, и Анна Ивановна осталась с двумя детьми: кроме старшего сына Алексея был ещё и младший Аркадий.
Жили Смирновы в коммунальной квартире по адресу ул. Петра Лаврова, д. 44.
В октябре 1940 года был призван в РККА. С началом Великой Отечественной войны в действующей армии. Служил химинструктором, а затем командиром огневого взвода 3-й артиллерийской батареи 169-го Краснознамённого миномётного полка 3-й артиллерийской Житомирской Краснознамённой ордена Ленина дивизии прорыва РГК. В составе своего подразделения Алексей Смирнов принимал участие в боях на Западном, Брянском, 1-м Украинском и 2-м Белорусском фронтах. Ходил в разведку и неоднократно отправлялся в тыл врага. В наградном листе от 22 июля 1943 года на медаль «За отвагу» указано, что он лично уничтожил трёх гитлеровцев автоматным огнём, будучи в разведке. Заменив выбывшего из строя командира миномёта, вёл интенсивный огонь, благодаря чему рассеял до двух взводов пехоты
22 января 1945 года, во время форсирования реки Одер, Смирнов с расчётом переправили на себе миномёт. Закрепившись на левом берегу, уничтожили две пулемётные точки и до 20 солдат противника. В результате 36-й гвардейский стрелковый полк сумел удержать и расширить плацдарм в районе деревни Эйхенрид, а Смирнов был награждён орденом Славы II степени.
Леонид Быков, которого Смирнов считал одним из своих преданных друзей и с которым ранее работал на съёмках фильма «Зайчик». В 1974 году на экраны страны вышел фильм «В бой идут одни "старики"», где Быков сыграл роль командира эскадрильи Титаренко, а Смирнов — его механика. Леонид Быков сам выступил режиссёром и настоял на утверждении Смирнова на роль Макарыча. Фильм был восторженно принят зрителями, а образ Макарыча впервые по-настоящему высветил способность Смирнова играть драматические роли, но, как с горечью замечал сам актёр: «Как жаль, что я так поздно нашёл своего режиссёра».
По словам Владимира Талашко, сыгравшего в «стариках» роль Скворцова, в первый день съемок, во время репетиции финальной сцены у могилы, Смирнов схватился за сердце, и его увезла машина скорой помощи. Через несколько дней Смирнов вернулся и сказал, что «второй раз так не смогу, просто умру», после чего Леонид Быков оставил в картине тот дубль.
Источник: https://stuki-druki.com/authors/Smirnov-Alexey.php Штуки-дрюки ©
В России гармонь всегда была любимым народным инструментом. Кто-то из историков подсчитал, что в послевоенные годы в СССР примерно каждый пятый мужчина так или иначе умел играть на баяне или гармони. Поэтому, когда в кадре актёр, не умеющий играть, лишь изображал игру на инструменте под чужое исполнение, это многие замечали и недовольно морщились.
. 
"Девчата" (1961).
В фильме «Девчата» Погодин сыграл роль жениха Кати в исполнении Люсьены Овчинниковой. Внимательные зрители не могли не заметить, что электромонтажник и весёлый гармонист, он не только прекрасно играл на гармошке, но и профессионально лазил по столбам. И это было неслучайно. Николай Погодин действительно был профессиональным электромонтажником. А в актёры он пришел уже зрелым мужчиной, поработав несколько лет на стройке.
После окончания института его зачислили в штат Московского Театра-студии киноактёра. Только за первые три года он сыграл в 15-и фильмах! В том числе главную роль в картине «Город зажигает огни», где вместе с ним сыграли ещё совсем молодые: Алиса Фрейндлих, Олег Борисов, Юрий Любимов, Виктор Перевалов и другие.
"Город зажигает огни" (1958).
Но потом его приглашали лишь в эпизоды и на роли второго плана. Роль Сашки-гармониста в фильме «Девчата» была типичной для молодого актёра. Кинорежиссёры почему-то видели его лишь в амплуа весёлого компанейского парня, который отлично играет на баяне или гармони, хорошо поёт и может украсить собой любой эпизод или задний план. Но и только.
"Бриллиантовая рука" (1968).
Зато почти все эпизоды, где требовался гармонист, были его. Это съёмки в таких известных фильмах, как «Солдаты», «Добровольцы», «Тучи над Борском», «Мы, русский народ», «Достояние республики» и ещё около двадцати картин, где актёр снялся с баяном или гармонью. И везде он сам играл и сам пел.
"Хождение по мукам" (1974).
Николай Николаевич Погодин не был так известен, как многие его коллеги. Его редко узнавали на улице, ещё реже просили автографы. И хотя он сыграл в нескольких по-настоящему великих фильмах, и его видели на экране абсолютно все советские кинозрители, имя его знают лишь немногие. «Кинодива» надеется на то, что теперь зрителей, знающих его имя, станет больше! 
Никола́й Никола́евич Пого́дин (18 ноября 1930, Истра, Московская область — 15 декабря 2003, Дедовск, Истринский район, Московская область) — советский и российский актёр театра и кино, заслуженный артист Российской Федерации (1996)
Всю свою жизнь заслуженный артист России Николай Погодин прожил в подмосковном Дедовске, где в 2003 году и скончался на 74-м году жизни. Там же, на местном кладбище, он и похоронен.
К 100-летию Донатаса Баниониса
«Великий Мастер! Каждая роль – шедевр!»
Он с детства мечтал стать актером, но окончил ремесленное училище. А на сцену попал благодаря целой серии случайностей. Для миллионов советских людей его герои стали воплощением благородства и интеллигентности, а некоторые – и примером мужества.
28 апреля 2024 года - 100 лет со дня рождения самого знаменитого литовского актера и режиссера, народного артиста СССР Донатаса Баниониса.
В кино актер создал восемь десятков ярких образов. Всенародную известность и любовь ему принесли роли в фильмах «Никто не хотел умирать», «Мертвый сезон», «Приключения принца Флоризеля», «Гойя, или тяжкий путь», а также «Солярис».
*** Дона́тас Юозович (Юозасович) Банио́нис (лит. Donatas Banionis; 28 апреля 1924, Каунас — 4 сентября 2014, Вильнюс) — советский, литовский актёр театра и кино, театральный режиссёр. Народный артист СССР (1974). Лауреат двух Государственных премий СССР (1967, 1977), Художественной премии ГДР (1973) и Национальной премии Литвы по культуре и искусству (2013)
Мы помним
Нина Ивановна Русланова.
Родилась 5 декабря 1945 года в Богодухове Харьковской области -
умерла 21 ноября 2021 года в Москве.
Советская и российская актриса театра и кино. Народная артистка РФ (1998).
В активе актрисы - главные роли в фильмах «Будьте моим мужем» (Альбина Петровна), «Куда он денется!» (Катя), «Берегите мужчин!» (замдиректора НИИ "Физической газодинамики" Марфа Петровна Родионова), «Валентин и Валентина» (мать Валентина), «Не ходите, девки, замуж» (Анисья Ильинична), «Знак беды» (Степанида Богатька).
Очень яркой получилась роль матери Искры в драме «Завтра была война» режиссера Юрия Кары.
В 1987 году за эту работу актрисе была присуждена премия «Ника» за лучшую женскую роль.
Актрисе одинаково хорошо удавались как большие роли, так и второплановые. Зрителям полюбились ее героини в лентах «Собачье сердце» (кухарка в доме профессора Преображенского Дарья Петровна Иванова), «Аферисты» (Саввишна), «Зимняя вишня-2» (Лариса), «Афганский излом» (Татьяна), «Небеса обетованные» (тётя Жанны), «Бульварный роман» (Александра Михайловна), «Бедная Саша» (Галя).
Мы помним
========
Владислав Игнатьевич Стржельчик родился 31 января 1921 года в Петрограде, куда его отец, выходец из Польши, попал после Первой мировой войны. Стржельчик был поздним ребенком, рос обыкновенным мальчишкой, учился средне и уже в школе мечтал о театре.
Он поступил в театральную студию, а с 1938 года стал актером Ленинградского БДТ им. М.Горького (ныне – им. Г.Товстоногова). Но война прервала учебу. Всю Отечественную он был на фронте, сначала служил в действующей армии, затем во фронтовом ансамбле. После войны он продолжил учебу и с 1948 года стал работать в Ленинградском БДТ им. Горького (ныне этот театр носит имя Г.Товстоногова).
Его наставниками в студии при Ленинградском Большом драматическом театре были Андрей Дикий и Борис Бабочкин (знаменитый исполнитель роли Чапаева).
Стржельчик играл на сцене БДТ до конца своей жизни. Именно здесь он сыграл свои лучшие театральные роли, продемонстрировав высочайшее мастерство актерского перевоплощения, с успехом создавая как трагедийные, так и комедийные образы.
В его активе множество замечательных ролей, сыгранных в этом театре. Особенно театралам запомнился блистательный актерский дуэт Алисы Фрейндлих и Владислава Стржельчика в специально поставленном для них спектакле «Этот пылкий влюбленный».
Колоритные и многогранные характеры воплощены им в фильмах, ставших заметным явлением и классикой советского киноискусства: «Война и мир» (Наполеон), «Адъютант его превосходительства» (генерал Ковалевский), «Корона Российской империи, или Снова неуловимые» (аферист Нарышкин), Туполев («Поэма о крыльях»), «Соломенная шляпка» (отец невесты), «Женитьба» (Яичница), «Гардемарины, вперед!» (Лесток), «Тартюф» (Оргон)...
Многие годы Владислав Игнатьевич преподавал в творческих вузах Ленинграда. Он был умным и добрым человеком и умел по-настоящему помогать людям.
Скончался Владислав Игнатьевич Стржельчик 11 сентября 1995 года в Санкт-Петербурге.
Мы помним
Борис Фёдорович Андреев.
Родился 27 января (9 февраля) 1915 года - умер 25 апреля 1982 года в Москве.
Советский актёр театра и кино.
Народный артист СССР (1962).
Лауреат двух Сталинских премий первой степени (1948, 1950).
На экране Андреев дебютировал в 1939 году в фильмах «Истребители» и «Трактористы». И если в «Истребителях» его роль была не особо заметной, то озорной и буйный Назар Дума в «Трактористах» сразу сделал актера известным на всю страну. Позже актер играл волевых и могучих мужиков, способных на поступок. Его герои, как правило, немногословны, прямолинейны и добродушны.
Афоризмы от Бориса Андреева:
***
На легких мыслях высоко не взлетают - в тяжком раздумье далеко не плывут.
***
Сложение - это сразу же и вычитание: поскольку к чему-то прибавить - значит, по стольку же от чего-то и отнять.
***
День увлечённости - миг. День безделия конца не ведает.
***
Далеко пошел потому, что крепко стоял на месте.
***
Думающий о тебе плохо, может быть, единственный, кто думает о тебе хорошо.
***
Глаза будущего смотрят на нас суровым взором всего прошедшего.
***
Яркие пятна привлекают глаз, проникновенные полутона открывают душу.
***
Две вдохновенные личности с восторгом смотрели на дубовую рощу: одна видела в ней доски и бочки для выполнения плана, другая - природу творческого вдохновения.
***
Светить - это значит помогать светом, сиять - значит затмевать ровное и полезное свечение, сиятельность - явление злое и ревнивое.
К 110-летию со дня рождения Готлиба Ронинсона: 8 фильмов в эфире телеканала "Мосфильм. Золотая коллекция"
Оглавление
Берегись автомобиля (1966)
Зигзаг удачи (1968)
Двенадцать стульев (1971)
Показать ещё
12 февраля отмечается 110 лет со дня рождения народного артиста РСФСР Готлиба Ронинсона. В фильмографии Готлиба Михайловича осталось чуть больше 40 картин, в большинстве из которых он сыграл эпизодических персонажей. Однако этого оказалось достаточно, чтобы зрители запомнили и полюбили замечательного актера. Друзья, в честь знаменательной даты телеканал "Мосфильм. Золотая коллекция" включил в программу 7 художественных фильмов с участием Готлиба Ронинсона и документальную ленту, рассказывающую о его жизни и творчестве.
Берегись автомобиля (1966)
Роль Якова Михайловича, начальника Деточкина, в комедии "Берегись автомобиля" стала первой заметной работой Готлиба Ронинсона в кино. До этого он снялся лишь в четырех крошечных эпизодах. Эльдар Рязанов увидел актера в комичном образе на сцене Театра на Таганке и пригласил в свою картину.
Вы понимаете, какая вещь... У Деточкина есть много всяких болезненных родственников в разных городах Советского Союза.
Зигзаг удачи (1968)
В комедии "Зигзаг удачи" Ронинсон сыграл рентгенолога Зяпу – ревнивого мужа работницы фотоателье Лидии Сергеевны. Роль была довольно большой с крупными планами, и актер, уверенный в своей нефотогеничности, стеснялся камеры. Однако с помощью советов Эльдара Рязанова справился с волнением и создал великолепный образ.
У меня заурядная внешность. Я не знаменитый футболист, не модный поэт, я всего лишь рентгенолог. Я целый день сижу в темноте.
Двенадцать стульев (1971)
Известно, что Готлиб Ронинсон был признателен Эльдару Рязанову за то, что он открыл его для кино. После фильма "Берегись автомобиля" актера стали приглашать в свои фильмы другие известные режиссеры. Леонид Гайдай увидел актера в образе председателя одесской бубличной артели "Московские баранки" Кислярского и предложил ему эту роль в своем фильме "12 стульев".
Скажите, а двести рублей не могут спасти гиганта мысли?
Не может быть! (1975)
Спустя некоторое время Гайдай пригласил актера в свою картину "Не может быть!". В новелле "Свадебное происшествие" Готлиб Ронинсон сыграл Ивана Израилевича, очень важного гостя, супругу которого жених Володя Завитушкин принял за свою невесту.
Это нахальство – обнимать мою жену! Это я даже сам себе не дозволяю.
Ирония судьбы, или С легким паром! (1975)
Эльдар Рязанов считал, что даже в небольших эпизодах его картин должны играть хорошие актеры, к числу которых он относил Готлиба Ронинсона. Неудивительно, что самобытный артист появился и в легендарной новогодней комедии, где сыграл философски настроенного пассажира в аэропорту Ленинграда.
– По дороге в Красноярск нелетная погода. И в худшем случае... И в худшем случае я встречу Новый год в этом кресле. – А в лучшем? – Тоже в кресле, только в воздухе.
Афоня (1975)
Читайте полностью: https://dzen.ru/
Тихое счастье Мягкова. В годовщину смерти актера на его могиле горит свеча
18.02.2026 17:19
Он не любил тусовки и жил затворником, а теперь к нему приходит вся страна. Корреспондент aif.ru побывал на Троекуровском кладбище 18 февраля, в пятую годовщину смерти народного артиста.
Мягков никогда не был похож на своих экранных героев — ни на нелепого Лукашина из «Иронии судьбы», ни на робкого Новосельцева из «Служебного романа». В жизни он был человеком закрытым, серьезным, сторонился богемы и интервью. Уроженец Ленинграда, сын профессора политеха, он и сам мог стать химиком-технологом (даже успел получить диплом), но судьба и Школа-студия МХАТ распорядились иначе. И слава Богу — иначе золотой фонд нашего кино остался бы без своих главных шедевров.
Время бежит неумолимо. Кажется, еще недавно Мягков и Вознесенская под овации выходили на сцену МХТ им. Чехова. Сегодня аплодисменты звучат уже в памяти зрителей, когда по телевизору в очередной раз показывают знакомые кадры. Но народная тропа не зарастает: даже спустя пять лет после потери видно, что актера помнят.
Читайте полностью: https://aif.ru/culture/person/tihoe-sch … rit-svecha
Эдуа́рд Васи́льевич Наза́ров (23 ноября 1941, Москва — 11 сентября 2016, Москва) — советский и российский мультипликатор, режиссёр, художник, сценарист и актёр озвучивания. Создатель мультфильма «Жил-был пёс». Народный артист Российской Федерации (2012). Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1988). Лауреат премии Президента Российской Федерации в области литературы и искусства за произведения для детей и юношества (2014)
Создателем, сценаристом и режиссером культового советского мультфильма «Жил-был пёс» (1982) является Эдуард Назаров. Мультфильм был снят на киностудии «Союзмультфильм» по мотивам украинской народной сказки «Серко». Эдуард Назаров также принял участие в озвучивании персонажей.
Основные создатели:
Режиссер и сценарист: Эдуард Назаров.
Художник-постановщик: Эдуард Назаров, Алла Горева.
Оператор: Михаил Друян.
Роли озвучивали: Армен Джигарханян (Волк), Георгий Бурков (Пёс).
Эдуард Назаров создал незабываемый образ Волка,
а также внес значительный вклад в атмосферу мультфильма, ставшего классикой мультипликации.
Хорошая статья о Евгении Добровольской
"Артистка". Евгения Добровольская:-"Выходила на сцену и мечтала, чтобы в зале сидел Михалков"
22 января 2025
Давно хотелось, уважаемые читатели, сказать доброе слово об одной из любимых своих картин. Печальный повод возник совсем неожиданно. Вопреки расхожему мнению, что артисты первые долгожители на этой планете, Евгения Добровольская покинула мир до обидного рано.
Глядя на кадры прощания с актрисой на сцене МХТ имени Чехова, заполненной белыми розами, подумалось, сколько же цветов Евгения Владимировна могла бы принимать и принимать сама после спектаклей...
Знаменитой сцене талантливая актриса служила ровно тридцать лет и три года. И не всегда ее история была чудесной сказкой. Наверное, полное понимание многотрудной своей профессии она и отразила в славной картине "Артистка."
Несмотря на ослепительно звездный состав, фильм можно счесть своеобразным бенефисом народной артистки России. Почетное звание Добровольская получила как раз незадолго до начала съемок картины.
Нужно смело признать. что она была обласкана кино. Зрительская любовь, признание профессионального общества - все пришло прежде из кинематографа. И все же самое важное в ее творческом становлении происходило в театре. Но еще и сама не осознавая этого до конца, молоденькая актриса, выходя на сцену, мечтала, чтобы в зале сидел Михалков.
Кино же приходило к ней в лице других режиссеров. Она много снималась и оттачивала сценический почерк достоверностью, что черпала на съемках. А свои разноликие образы в фильмах прорабатывала по-театральному глубоко. И самый важный в ее жизни мастер был как раз виртуозом сценического искусства.
Несмотря на ослепительно звездный состав, фильм можно счесть своеобразным бенефисом народной артистки России. Почетное звание Добровольская получила как раз незадолго до начала съемок картины.
Нужно смело признать. что она была обласкана кино. Зрительская любовь, признание профессионального общества - все пришло прежде из кинематографа. И все же самое важное в ее творческом становлении происходило в театре. Но еще и сама не осознавая этого до конца, молоденькая актриса, выходя на сцену, мечтала, чтобы в зале сидел Михалков.
Кино же приходило к ней в лице других режиссеров. Она много снималась и оттачивала сценический почерк достоверностью, что черпала на съемках. А свои разноликие образы в фильмах прорабатывала по-театральному глубоко. И самый важный в ее жизни мастер был как раз виртуозом сценического искусства.
Читаем полностью: https://dzen.ru/a/Z4c8lW4Y3UMbfKm5
Прощание в день рождения. Актрису Наталью Климову похоронили в монастыре
Земной путь актрисы Натальи Климовой завершился. 27 февраля, прямо в день ее рождения, ее похоронили в Муроме. Местом упокоения исполнительницы роли неповторимой Снежной королевы стало кладбище при монастыре, прихожанкой которого она была на протяжении последних трех десятилетий. Корреспондент vlad.aif.ru тоже приехал проводить Наталью Ивановну в последний путь.
На границе зимы и весны
Похороны проходили в отдаленной части старого Мурома, на берегу Оки, где расположился древний Свято-Воскресенский монастырь. Рядом с монастырем с 1998 года и жила семья известных актеров — Владимира Заманского и Натальи Климовой, оставивших в истории отечественного кинематографа яркий след. Но оба решили спрятаться от своей популярности в тихом провинциальном Муроме. Здесь, на берегу Оки, они прожили почти 30 лет. 25 февраля смерть разлучила супругов, которые прошли рука об руку больше шести десятилетий.
В монастыре, еще по-зимнему окутанном снегом, сейчас тихо. Все замерло в ожидании весны.
Тихая молитвенная жизнь
«Они перебрались в Муром по благословению отца Геннадия, их духовника. Сначала приехала Наталья Ивановна, потом Владимир Петрович. Здесь проходила их тихая молитвенная жизнь, — рассказывает друг семьи Сергей Фомин. — Может быть, кому-то непонятно, особенно людям, которые привыкли к славе, но им здесь было хорошо. Они нашли уединение, покой, душевную крепость».
Актеры-прихожане по мере возможности помогали муромским храмам. К примеру, главный крест над мужским Благовещенским монастырем горит золотом во многом благодаря их помощи. Деньги никак не полуалось собрать — крест большой, чтобы покрыть его сусальным золотом, нужны серьезные средства. Без помощи было не справиться. Теперь он сияет, храня добрую память о помощниках...
Ну а уж помощь Свято-Воскресенскому монастырю подсчетам не поддается!
«Они здесь совершали молитву, поэтому их вклад неизмерим денежным эквивалентом, здесь вложено очень много души, — делится Сергей Фомин. — Они очень ценили умиротворение, которое царит в этом монастыре. Потому и стали его прихожанами. Монастырь с Божьей помощью размеренно живет, здесь нет суеты».
В этом месте, где нет суеты, и упокоилась Наталья Ивановна.
«Всех призываем, чтобы помолились о спасении ее души. А Муром всегда будет помнить Наталью Ивановну. Этого замечательного человека, великолепную женщину. Как она оберегала Владимира Петровича, это невозможно передать. В двух словах не скажешь. Это просто невероятный сюжет жизни», — говорит Сергей Фомин.
Современное напоминание о Петре и Февронии
Сейчас все переживания друзей и близких — о Владимире Петровиче.
«На первом плане забота о нем, чтобы он не почувствовал одиночество, чтобы не пал духом, — говорит Сергей. — Думаю, город будет помогать — мы живем дружной семьей, будем стараться. Такие люди нужны России».
Читайте полностью: https://vlad.aif.ru/society/proshchanie … -monastyre
Среди ценителей советского кино трудно найти человека, которому был бы не знаком Юрий Васильев.
В этом плане его карьеру можно считать успешной, ведь далеко не каждому актеру выпадает счастье сняться в фильмах, которые вошли в историю кинематографа. А в фильмографии Васильева даже две таких киноленты – "Журналист" и "Москва слезам не верит". С другой стороны, жаль, что осталось так мало его работ в кино. Слишком мало для столь талантливого и фактурного исполнителя.
Читайте: https://dzen.ru/a/ZwQIFZ-Zuw8_vJ90
Вы здесь » "КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! » Актеры - Советского и российского кино » Негаснущие Звёзды киноискусства СССР и России.Краткая Книга памяти (2)