"КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! |
Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.
Вы здесь » "КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! » Удивительный мир » Ретро фотографии и истории, связанные с ними. Фотографы прошлого.
Старинные фотографии обладают магической силой.
Они подобны машине времени: стоит только включить воображение, и они унесут вас на десятилетия и даже столетия назад.
Можно часами рассматривать лица давно ушедших людей, детали их гардероба, убранства помещений, уличные приметы…
И пока это - единственная возможность взглянуть на реалии той жизни, в которой не существовало видеосъёмки, мобильной связи и Интернета.
Фото Сольвейской конференции в 1927-м году.
Это фото уникально тем, что на нём запечатлены самые выдающиеся учёные 20-го века, собравшиеся вместе: Альберт Эйнштейн, Нильс Бор, Мария Кюри, Эрвин Шредингер, Вернер Гейзенберг, Вольфганг Паули, Поль Дирак, Луи де Бройль и другие. Более половины из людей на этом снимке получили Нобелевские премии за свои открытия и достижения.
Книга о ветеране социального глянца Ли Миллер
Читайте: https://theblueprint.ru/culture/persona … spondentki
Материал:
Васёна
Фея
Эта необычная и даже немного пугающая фотография была сделана в 1919 году.
Через 44 года этот снимок получил широкую известность благодаря офицеру британских ВВС в отставке Виктору Годдарду (Victor Goddard), который прислал ее в редакцию одной из газет. На групповой фотографии запечатлены члены команды военного корабля Daedalus, которые находились под командованием у Виктора. Красным кружком на первом плане можно увидеть оффицера, но а вот присмотревшись можно разглядеть механика Фредди Джексона (вы можете увидеть силуэт его лица за фотографтей офицера в кружке), скончавшийся за два дня до того, как была сделана фотография. Виктор рассказывает, что похоронная церемония состоялась как раз в день, когда фотограф сделал снимок, именно поэтому на фото у некоторых хмурые лица.
Льюис Кэрролл (1832-1898’)
Льюис Кэрролл — фотограф. Провокация, которой не было
Фотографиии Л. Кэрролла
Альбом № 1
Альбом № 2
Альбом № 3
Праздничный альбом
Отдельные фотографии
Льюис Кэрролл — один из первых фотографов-портретистов XIX столетия, чьи модели сбросили тяжесть Викторианской эпохи и выглядят непринужденно и естественно. Первое упоминание о новом хобби — фотографии — появилось в дневнике писателя 22 января 1856 года: он попросил дядю Скеффингтона Лютвиджа достать ему фотографический аппарат.
Долгожданная покупка состоялась в начале весны 1856 года. Как и полагается, вместе с фотоаппаратом Кэрролл приобрел и большое количество других приспособлений: складной треножник, множество ванночек, бутылочек, стеклянных пластин, воронок и мензурок.
Чтобы сделать хорошую фотографию в 50-х годах ХIХ столетия, нужно было недюжинное терпение и внимательность. Фотографии получали с помощью мокрого коллодионного процесса, который требовал быстрой реакции и точности.
На протяжении 24 лет фотография была главным хобби Кэрролла. Его талант и рвение уже вскоре дали плоды — он стал знаменит и востребован.
Некоторое время его студия была переносной. Часто он фотографировал на свежем воздухе или дома у своих друзей. Переехав в 1868 году в роскошные апартаменты на углу Тома Квода, он соорудил фотостудию на крыше дома. Как вспоминают многие его фотомодели, в том числе Алиса Лидделл, попасть в темную комнату и смотреть, как проявляются большие стеклянные пластины, было гораздо интереснее, чем рассматривать готовые фото.
Он очень бережно относился к фотокамере и аппаратуре. Отправляясь в путешествие, тщательно упаковывал все комплектующие, не скупясь на бумагу и время, и отправлял ценный багаж поездом. Чтобы перевозить свою технику по Лондону, он пользовался кебом.
Льюис Кэрролл предпочитал снимать портреты и жанровые сцены. Друзья, семья, однокурсники и даже знаменитости попадали в объектив его фотокамеры.
Среди фотографий, сделанных талантливым Льюисом, есть портреты знаменитостей того времени: Данте Габриэля и Кристины Россетти, Альфреда Теннисона, Джона Рёскина (преподаватель в Оксфорде и учитель Алисы Лидделл по рисованию), Эллен Терри, Джона Милле, Томаса Гексли, Майкла Фарадея и других.
Порой он даже преодолевал свою застенчивость, чтобы снять знаменитых людей. Так, на одном из приемов Кэрролл лично обратился к принцу Уэльскому с желанием получить от него автограф на его фотопортрете (естественно, автором снимка должен быть Льюис). Принц оказался не в восторге от его предложения. Учтиво откланявшись, он удалился к гостям. Через знакомых он даже пытался добиться позволения сфотографировать королеву Викторию, но все попытки были тщетны.
Через некоторое время Кэрроллу все-таки удалось запечатлеть представителя монархии кронпринца Дании. Более того, его фотографии высоко оценила сама королева.
Отдельное место в его творчестве занимают дети, а точнее маленькие девочки. Они были олицетворением настоящей красоты, моральной чистоты и физического совершенства. Неоднократно Кэрролл снимал девочек обнаженными, за что в ХХ столетии его обвинили в педофилии. Однако в те времена снимки малышей без одежды не были редкостью: дети считались чистыми душой и телом, асексуальными, и их снимали многочисленные фотографы того времени. Таким образом, Кэрролл был абсолютно нормален в рамках своей эпохи, а провокационность его фотографий — надуманный факт, авторы которого не были знакомы с моралью и нормами Викторианской эпохи.
Мамы всей округи вели своих дочерей на фотосессию к талантливому и известному фотохудожнику. Поощренный таким вниманием и большим количеством желающих, он даже всерьез подумывал превратить фотоискусство в основное дело всей жизни.
Чем отличаются фотографии Кэрролла от работ других викторианских фотографов?
В нескольких десятках его фоторабот прослеживаются традиции сторонников пикториальной светописи, или пикториализма.
Пикториализм — направление в фотографии конца XIX — начала ХХ веков, в котором автор фотографии старается приблизить снимок к графическому или живописному произведению искусства. Пикториальные фотографии могут быть близки к творчеству импрессионистов, стилю ар-нуво и другим. Для этого фотографы использовали мягкорисующие объективы, фильтры и другие приспособления и техники.
В остальных работах чувствуется использование относительно нового для того времени подхода «прямой фотографии». Он заключается в том, что изображения выглядят реалистично благодаря отказу от какой-либо обработки и предварительной экспозиции. Его снимки отличаются от вычурных композиций большинства фотографов того времени.
Естественность — вот черта, которую внес Льюис Кэрролл в фотоискусство ХIХ столетия. На его фотографиях модели выглядят «живыми» и непринужденными без тяжеловесного викторианского символизма и напряженности, которые были характерны для работ художников предыдущих эпох. Глядя на снимки, ощущаешь, будто фотограф выхватил случайное мгновение из жизни своей модели.
Почему Кэрролл перестал фотографировать?
Через 14 лет, в 1880 году, Кэрролл внезапно для всех прекратил снимать. Некоторые считают, что фотоискусство перестало быть интересным с упрощением процесса получения снимков (в 1880 году появилась технология сухого коллодионного процесса).
Говорят, что Кэрроллу нравился длительный процесс проявки фотографий, но новая технология сделала фотоискусство доступным для многих. Эта версия остается всего лишь догадкой: настоящих подтверждений, почему Льюис прекратил снимать, нет.
После смерти Кэрролла все сохранившиеся фотографии, согласно его завещанию, были возвращены родителям.
Фотоискусство Кэрролла в ХХ столетии
В первой половине ХХ столетия Кэрролл был забыт как фотограф. Это произошло не случайно. В конце XIX века мир познакомился с психоаналитической теорией Зигмунда Фрейда. Фотографии маленьких девочек, сделанные Кэрроллом, теперь рассмотрели сквозь призму психоанализа и увидели в них не высокое искусство, а извращение и педофилию. Фотографии обнаженных девочек в ХХ столетии стали считаться не невинными, а непристойными.
О Кэрролле как фотографе заговорили вновь лишь в 1949 году в Англии благодаря Хельмуту Гернсхайму, историку фотографии. Он издал книгу «Льюис Кэрролл — фотограф», в которой опубликовал 64 его лучшие работы. С этого момента фотографии Кэрролла стали известны всему миру, и теперь его даже называют одним из лучших фотографов своей эпохи.
Читайте полностью и смотрите фотографии : https://lewis-carroll.ru/lewis-carroll/fotograf.html
Люси Кристиана Дафф-Гордон
Люсиль - первая профессиональная модельер.
Об английской женщине-модельере Люси Кристине Сазерленд, создавшей свой модный дом « Lucile Ltd.» в 1903
Ее имя стоит в одном ряду с первыми модельерами Полем Пуаро и Жанной Пакен, но благодаря легендарному «Титанику» и неудачному стечению обстоятельств все заслуги этой талантливой художницы в современном ей мире моды были практически забыты.
Собственно, а при чем тут «Титаник»?
список пассажиров «Титаника»: фото Люси третье второго ряда.
Берлин 1945г. Рейхстаг
Ф. И. Тютчев. 1860—1861 гг.
Фотография С. Л. Левицкого
Фёдор Иванович Тютчев (1803—1873 гг.) Русский поэт, философ, дипломат
…Деятельность этого человека, столь замечательного во многих отношениях, не соответствовала тем необыкновенным способностям, которыми он был одарен. Я не перестану утверждать, что ему всегда недоставало случая, сцены и публики, словом — обстоятельств, его достойных. Про Тютчева можно сказать то, что говорил великий Мирабо об одном из своих предков: «За неимением титула, он обладал внутренней ценностью».
Карл Пфеффель
Серге́й Льво́вич Леви́цкий (5 [17] августа 1819, Москва — 10 [22] июня 1898, Санкт-Петербург[3][4]) — русский фотограф-портретист, один из крупнейших представителей первого поколения петербургских фотохудожников, инженер-изобретатель, автор мемуаров; двоюродный брат социалистского мыслителя Александра Герцена.
В 1877 году С. Л. Левицкий получил официальное звание «Фотограф их Императорских величеств». В том же году он передал управление своим ателье «Фотографы Их Императорских Величеств „Левицкий и сын“» своему сыну Льву. С появлением электрического освещения Левицкий выдвинул идею использовать его для портретной съёмки, что открыло новые возможности для фотографов всего мира. В 1879 году он начал снимать портреты при электрическом свете с углями при выдержке 15 секунд, что стало для тех лет достижением. Написал по этой теме статью «Применение электрического света к портретной фотографии». Фотограф вёл активную общественную и научную деятельность, стал основателем фотографического отдела «Русского технического общества», также выступал экспертом на фотографических выставках.
В 1890—1894 годы по желанию Александра III для Левицкого был построен образцовый «фотографический дом» на Казанской улице, д. 3, рядом с Казанским собором.
Левицкий был награждён многими иностранными и русскими орденами и медалями; неоднократно получал высшие премии на международных фотовыставках. По приглашению Министерства финансов он был «экспертом по светописи» на трёх Всемирных выставках; также был членом жюри Международной парижской выставки 1878 г., первой в России фотографической выставки в Петербурге (1888) и др. Один из основателей V Отдела по светописи и её применениям при Русском техническом обществе; в 1886—1891 годы — председатель Отдела. Публиковал статьи в двух журналах «Фотограф» (1864—1866; 1880—1884).
Одним из первых в России Левицкий стал применять съёмку при вольтовой дуге, при электрическом освещении, использовать бромжелатиновые пластинки. Запечатлев четыре поколения династии Романовых, Левицкий имел исключительное право художественной собственности на портреты императора и императрицы России.
Скончался 10 (22) июня 1898 года в Петербурге. Был похоронен на Смоленском православном кладбище[13]; могила считается утраченной
«Мишенька на ёлке в яслях». Посмотрите новогодние фото советских детей
90 лет назад в газете «Правда» появилась статья партийного функционера Павла Постышева «Давайте организуем к Новому году детям хорошую елку!».
До революции одним из главных праздников считалось Рождество, к нему и готовились, наряжая живую елку, закупая продукты к праздничному столу, устраивая домашние представления…
Вот как это было, например, в 1910-м.
Подробности: https://aif.ru/culture/gallery/-mishenk … skih-detey
Елизавета II. Сапфировая брошь императрицы Марии Федоровны.
Большой сапфир в оправе из золота окружен кольцом из 18 бриллиантов круглой огранки.
После смерти Марии Федоровны брошь в 1934 г. приобрела королева Мария, от которой драгоценность перешла по наследству к королеве-матери, а затем к Елизавете II.
P.S. Королева Мария являлась внучкой императора Александра II и была дочерью великой княжны Марии Александровны. В истории она известна как последняя королева Румынии.
Говори правду и тогда не придется ничего запоминать.
- Марк Твен
Марк Твен (Mark Twain),
настоящее имя Сэмюэл Лэнгхорн Клеменс (Samuel Langhorne Clemens).
Американский писатель, журналист и общественный деятель.
Родился 30 ноября 1835 года в посёлке Флорида, Миссури, США -
умер 21 апреля 1910 года в Реддинге, Коннектикут, США.
Дайте власть кому угодно - и эта власть будет угнетать".
- Марк Твен
Незабвенный Бенгальский тигр Пурш
Тигр Пурш (имя при рождении- Акбар)
Бенгальский тигр, артист цирка и актер кино.
Пурш родился 6 декабря 1952 года в Рижском зоосаде.
Отец - тигр Бенго.
Мать - бенгальская тигрица Юна.
Тигр Пурш на долгие годы стал любимчиком дрессировщицы Маргариты Назаровой. Она часто выгуливала его на поводке, катала в машине и водила в кафе.
Новый 1963 год он вместе с хозяйкой и ее друзьями встретил в Ленинграде в знаменитом ресторане гостиницы «Астория». Пурш тихо сидел на стуле за столом и уплетал свои пять килограммов говядины, яичницу из двух десятков яиц. Запил все это двумя литрами свежего молока. Потом улегся сразу на четыре стула и, свесив лапы, мирно наблюдал за весельем. Гости близко к полосатому не подходили, опасаясь стать частью его праздничного меню.
Тигр Пурш и Маргарита Назарова. Ленинград
После съёмок в кино Пурш заболел сахарным диабетом и скончался на 13-м году жизни в 1964 году от его осложнений.
(Едва самолет с Назаровой и ее животными приземлился в Москве, Маргарита бросилась к грузовому отсеку. По ее отчаянному возгласу «Пурш!» все поняли, что его не стало. После этого психическое здоровье дрессировщицы пошатнулось. В каждом городе, куда она приезжала на гастроли, ее ставили на учет в психиатрической больнице. Коллеги стали замечать за Назаровой определенные странности. )
Фильмография бенгальского тигра Пурша:
1954 - Опасные тропы - роль амурского тигра
1954 - Укротительница тигров - тигр
1961 - Полосатый рейс - тигр
Зима 1957 года. Во дворе дома № 40 по улице Кирова (Мясницкая) дети слепили снеговиков.
На голову одного из них водрузили эмблему прошедшего летом фестиваля молодежи и студентов
/ Фото: Наталья Феоктистова / Вечерняя Москва
Кстати, сегодня фигуры из снега лепят не только в классическом стиле: три снежных шара и нос-морковка. Фантазия подсказывает и другие образы. Например, с первым снегопадом в ноябре в центре столицы появился перевернутый вверх тормашками снеговик с глазами-пуговицами, улыбкой во весь рот и в красной одежде. Он быстро стал героем публикаций в социальных сетях. Последовавшая затем оттепель превратила его в лежащего и уставшего от жизни зимнего персонажа. Кто-то даже подкинул ему бутылку.
Оригинальные снеговики попадают даже в разные книги рекордов. В 2008 году, к примеру, в американском городе Бетел слепили снежную бабу в честь сенатора штата Олимпии Сноу. Высота «сенатора» составила 37 метров. Вместо рук снеговику вставили елки, вместо ресниц воткнули лыжи, а пять автошин, которые стали губами, выкрасили красным. Снеговик попал в Книгу рекордов Гиннесса.
Москвичи в этих вопросах тоже не промах. В 2013 году в Лианозовском парке был слеплен самый большой снеговик в России — его высота составила 9,4 метра. Он был занесен в российскую книгу рекордов. 
Величайшая женщина-фотограф XX века - это стоит увидеть каждому (19 фото)
8 ноября 2024
История Вивиан Майер - будто увлекательный сюжет для фильма. С трудом верится, что человек, создавший более 150 000 фотографий и аудиозаписей, оставался в тени при жизни, а его талант раскрылся лишь после смерти благодаря одной случайной покупке. Это не просто рассказ о фотографе, а загадка, которая скрывалась за образом обычной няни на протяжении пяти десятилетий
Родившаяся в Нью-Йорке в 1926 году в семье эмигрантов (мать из Франции, отец из Австрии), Вивиан провела часть детства в Европе, но позже вернулась в США. Она нашла работу няней в обеспеченных семьях Чикаго, подобный род деятельности обеспечивал неплохой и стабильный доход. Но, неотъемлемой частью её жизни стал фотоаппарат, который она всегда носила собой для того, чтобы снимать окружающий мир.
Страстью Вивиан была уличная фотография. В её объективах оказывались случайные прохожие, дети, бездомные, работники, элегантные дамы и даже знаменитости. Она мастерски ловила эмоции — мимолетные взгляды, сцены, жесты. Каждый снимок получался самостоятельной историей.
Причины увлечения Майер фотографией остаются загадочными. Возможно, первую камеру она получила в детстве. Достоверные сведения указывают на использование Leica, а затем — Rolleiflex, позволяющий снимать с уникальных ракурсов.
Несмотря на любовь к фотографии, Вивиан редко проявляла негативы. Возможно, из-за её интровертности. Она предпочитала тишину и уединение, фотографировала не ради славы, а для себя. Для того, чтобы запечатлеть моменты, значимые только для неё.
Другая причина — финансовые трудности: плёнку она покупала на небольшие средства, а обработка снимков была в те времена роскошью
Имя нашей героини могло бы остаться неизвестным, если бы не случай, произошедший в 2007 году. Историк Джон Малуф приобретал на аукционе материалы для своей книги и по воле судьбы, купил несколько коробок с негативами Вивиан. Сначала фотографиям не было придано много значения. Однако спустя время, Малуф понял, что откопал настоящий клад. Так и открылись для мира её уникальные работы. Снимки получили огромное признание за глубину эмоций и композиционную точность. И превратили её в одного из величайших уличных фотографов XX века
Вивиан Майер стала знаменита уже после смерти: её работы активно начали экспонироваться на выставках, а в 2013 году даже выпустили документальный фильм «Finding Vivian Maier», номинированный на «Оскар».
История Майер доказывает, что великие творцы могут жить среди нас, оставаться неизвестными, но создавать великие шедевры.
Подробно и фото: https://dzen.ru/a/Zy0ZMvLrCA0VVbSu
Сергей Прокудин-Горский был первооткрывателем цветной фотографии царской России.
Камера для цветной съемки, на которую снимал Прокудин-Горский — это его изобретение.
В его кадр попали Шаляпин, Лев Толстой и многие известные исторические личности
Цветная фотография Л. Н. Толстого,
сделанная Прокудиным-Горским.
Архивное фото
Бобсле́й (от англ. bobsleigh) — зимний олимпийский вид спорта, представляющий собой скоростной спуск с гор по специально оборудованным ледовым трассам на управляемых санях — бобах.
Родиной бобслея является Швейцария. Здесь в 1888 году английский турист Уилсон Смит соединил между собой двое саней с доской и использовал их для путешествия из Санкт-Морица в расположенную несколько ниже Челерину. Там же, в Санкт-Морице, в конце XIX в. был организован и первый в мире бобслейный спортивный клуб, где были разработаны основные правила соревнований в этом виде спорта, причем экипаж саней тогда состоял из пяти человек — трех мужчин и двух женщин. В дальнейшем количество членов экипажа бобслейных саней менялось — два, четыре, пять, а иногда и восемь человек.
Бобслей получил распространение в ряде стран Европы, где стали проводиться соревнования, а затем и национальные чемпионаты по этому виду спорта. В Австрии они проводятся с 1908 года, а в Германии — с 1910 года.
Ретро фото
Редкие кадры.
На фото обычная английская старушка. Ей 80 лет. Двое её сыновей погибли в Первой мировой и похоронены во Франции, далеко от родного дома. Муж тоже умер. Самой ей жить остаётся всего пару лет. Обычная, пожалуй, судьба обычной английской старушки.
На фото Алиса Харгривс. Девичья фамилия Лидделл. Та самая Алиса, с которой и для которой Кэрролл написал "Алису в Стране чудес" и "Алису в Зазеркалье". Это она разговаривала с Чеширским Котом, играла в крикет фламинго и видела Шалтая-Болтая. Это всё она... в воображении великого писателя.
Алиса Харгривс, Белая Королева Зазеркалья, умерла в пустом доме осенью 1934 года.
Серьезные исследователи жизни Льва Толстого прекрасно знают, что в Крыму Горький не снимался с Толстым. Они встречались - это да. Но ни о каком совместном снимке не могло быть и речи. Толстой вообще крайне редко снимался с другими писателями, даже с теми, кто посещал усадьбу Ясная Поляна. Единственный снимок Горького с Толстым сделала жена Толстого Софья Андреевна в 1900 году, именно в Ясной Поляне. Она заставила двух гениев встать рядом, понимая, что эта фотография переживет века.
Вы найдете его и в интернете, и в авторитетном издании "Толстой в жизни" - прекрасном альбоме фотографий Толстого, подготовленном Государственным музеем Л. Н. Толстого в Москве, и в множестве книг, где приводятся самые известные фотоснимки мирового гения, одного или в окружении родных и близких.
Но есть и другое фото того же года, на том же самом месте. Толстой и Чехов здесь сидят в тех же самых позах. Но неожиданно на снимке появляется третье лицо - входивший тогда в моду писатель Максим Горький. Вот этот снимок.
На самом деле это одна и та же совместная фотография Толстого и Чехова. Невозможно предположить, что даже ради уважаемого ими молодого Алексея Максимовича они бы еще раз приняли те же самые позы, чтобы сняться в них вместе с ним. Ни Чехов, ни Толстой не были позерами. Горький... иногда бывал. Есть немало снимков Горького, где он явно "играет" какую-то роль. Горький вообще был очень артистичный человек, о чем не все знают, думая, что это был просто "пролетарский писатель".
Вот и здесь Горький стоит весьма "картинно", панибратски положив руку на плечо Льва Николаевича.
Но стоял ли он там - вот вопрос?
Серьезные исследователи жизни Льва Толстого прекрасно знают, что в Крыму Горький не снимался с Толстым. Они встречались - это да. Но ни о каком совместном снимке не могло быть и речи. Толстой вообще крайне редко снимался с другими писателями, даже с теми, кто посещал усадьбу Ясная Поляна.
Толстой и Горький
Единственный снимок Горького с Толстым сделала жена Толстого Софья Андреевна в 1900 году, именно в Ясной Поляне.
Читайте полностью: https://rg.ru/2021/08/10/v-socsetiah-razvernulas-diskussiia-o-foto-tolstogo-chehova-i-gorkogo.html?utm_referrer=https://www.google.ru/
Эта фотография сделана в Ялте в 1902 году.
Видите, как ласково смотрит Антон Павлович на своих четвероногих друзей!
Это Тузик и Каштан, о котором вы прочитаете дальше.
Чехов любил собак и часто давал им забавные клички…
В Мелихове у него были две таксы: Хина и Бром.
Чехов и Горький в Ялте.
« Он был как-то целомудренно скромен, он не позволял себе громко и открыто сказать людям: "да будьте же вы... порядочнее!" – тщетно надеясь, что они сами догадаются о настоятельной необходимости для них быть порядочнее. Ненавидя все пошлое и грязное, он описывал мерзости жизни благородным языком поэта, с мягкой усмешкой юмориста, и за прекрасной внешностью его рассказов мало заметен полный горького упрека их внутренний смысл.
...Никто не понимал так ясно и тонко, как Антон Чехов, трагизм мелочей жизни, никто до него не умел так беспощадно правдиво нарисовать людям позорную и тоскливую картину их жизни в тусклом хаосе мещанской обыденщины.
Его врагом была пошлость; он всю жизнь боролся с ней, её он осмеивал и ее изображал бесстрастным, острым пером, умея найти плесень пошлости даже там, где с первого взгляда, казалось, все устроено очень хорошо, удобно, даже – с блеском...
...Читая рассказы Антона Чехова, чувствуешь себя точно в грустный день поздней осени, когда воздух так прозрачен и в нём резко очерчены голые деревья, тесные дома, серенькие люди. Все так странно – одиноко, неподвижно и бессильно. Углублённые синие дали – пустынны и, сливаясь с бледным небом, дышат тоскливым холодом на землю, покрытую мерзлой грязью. Ум автора, как осеннее солнце, с жестокой ясностью освещает избитые дороги, кривые улицы, тесные и грязные дома, в которых задыхаются от скуки и лени маленькие жалкие люди, наполняя дома свои неосмысленной, полусонной суетой.
...Проходит перед глазами бесчисленная вереница рабов и рабынь своей любви, своей глупости и лени, своей жадности к благам земли; идут рабы тёмного страха перед жизнью, идут в смутной тревоге и наполняют жизнь бессвязными речами о будущем, чувствуя, что в настоящем – нет им места...
Многие из них красиво мечтают о том, как хороша будет жизнь через двести лет, и никому не приходит в голову простой вопрос; да кто же сделает её хорошей, если мы будем только мечтать?
Мимо всей этой скучной, серой толпы бессильных людей прошёл большой, умный, ко всему внимательный человек, посмотрел он на этих скучных жителей своей родины и с грустной улыбкой, тоном мягкого, но глубокого упрека, с безнадёжной тоской на лице и в груди, красивым искренним голосом сказал:
– Скверно вы живете, господа!"
М. Горький
Богимово. Усадьба Былим-Колосовского, где жил Чехов летом 1891 г. Фотография
Живем мы в Тарусском уезде Калужской губ., в селе Богимове, в усадьбе некоего молодого барина... Громадный дом, отличный парк, неизбежные виды, при взгляде на которые я обязан почему-то говорить: «Ах!», речка, пруд с голодными, любящими попадаться на удочку карасями... и прогулки по вечерам. Занимаюсь я своим Сахалином и в промежутках, чтобы не уморить свое семейство голодом, ласкаю музу и пишу рассказы. В одной усадьбе с нами живут: зоолог Вагнер с семьей и Киселевы, но не те Киселевы, а другие, не настоящие.
Вагнер ловит козявок и пауков, а Киселев-отец пишет этюды...
Чехов - М. В. Киселевой. 20 июля 1891. Богимово.
Вы здесь » "КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём! » Удивительный мир » Ретро фотографии и истории, связанные с ними. Фотографы прошлого.