Картина «Красные крыши. Деревенский уголок зимой» по праву считается шедевром: в ней столько вдохновения, столько завораживающей живописной поэзии! Изображены всего-то типичные французские домики — белые с красными черепичными крышами, проступающие сквозь голые ветви деревьев. Но какие причудливые линии, удивительные краски и гармоничные цветовые переходы! И как много во всем этом света и воздуха. Как много в природе подлинной красоты и как мало мы умеем сами ее замечать. А Писсарро сумел так показать ее, что и мы смогли увидеть ее своими подчас усталыми глазами.

Камиль Писарро «Красные крыши»

Написана в 1877 г., материалы – холст, масло, размеры – 53 на 64 см.
Находится в музее Орсе (Musée d’Orsay), Париж, Франция.

Французский художник – выдающийся и последовательный представитель импрессионизма, во многом сформировавший этот стиль. Его главные сюжеты – традиционные пейзажи и собственная, фантастическая трактовка света и воздуха в них. Данная работа принадлежит тому периоду, когда Писсарро полностью сформировался как живописец.
Полное звание по-французски позволяет понять, что зимой изображена часть деревни Кот-де-Сен-Дени (Côte de Saint-Denis) в округе Понтуаз. Хотя время года не настолько очевидно, как на полотнах русских живописцев, зритель может догадаться по облетевшей листве и оголенным ветвям, по проблескам белого снега в траве на высоком холме. Великолепно выражены в цвете контрасты тепла, создаваемого клонящимся к закату – за пределами изображения – солнцем и общим колоритом местности с холодным небом вместе с оштукатуренными домиками

Камиль Писсарро - Крестьянка

Оригинальное название: Paysanne
Год создания: 1880г
Месторасположение:Национальная галерея искусства, Вашингтон
Характеристики: холст, масло. 73 x 60.4 см

С  начала 1880-х годов в творчестве Писсарро происходит переход от пейзажных произведений к масштабному изображению фигур. Художник создает работы с сельскими жителями, занимающимися повседневными аграрными делами - копание земельных участков, полив садов, прополка, сбор урожая, или показывающими крестьян в короткие моменты отдыха и расслабления. В отличие от взглядов Жана-Франсуа Милле на французскую сельскую местность с ее тяжелым непрерывным трудом, деревенские образы Писсарро наполнены теплом и легкостью, крепкие фигуры передают ощущение здоровья и силы. Автор часто изображал крестьян на отдыхе или за беседой, как на данной картине, где молодая женщина стоит в неподвижном положении. Крестьянка одета в темное платье, на голове платок в белую и красную полоску. Легкий румянец говорит о физической нагрузке, спокойный взгляд выражает усталость и отрешенность. Этот женский портрет на зеленом фоне позволил художнику играть с теплыми тонами, освещающими задумчивое лицо крестьянки и руку на бедре. Крупный план позволил Писсарро сфокусировать внимание зрителя на простоте и аскетичности образа женщины через ее одежду и окружение.

Писсарро с упорством добивался признания движения импрессионистов и много сделал для этого. Он принимал участие на всех выставках, начиная с первой.

«Выставка идет хорошо, - сообщал Писсарро в начале мая Дюре. - Это успех. Критика нас поносит и обвиняет в отсутствии знаний. Я возвращаюсь к моим занятиям, что более существенно, чем читать все это. У них ничему не научишься».

Официальная критика называла его пейзажи «непонятными».

Художник писал в 1878 году: «Эту неделю я обегал весь Париж в тщетных поисках чудака, который купил бы картины импрессиониста». Ничего не изменилось и через несколько лет: «Я убежден… что, увидя мои работы, любители забросают меня гнилыми яблоками… Для Парижа мы еще шантрапа, сброд. Нет! Невозможно, чтобы искусство, которое нарушает столько старых убеждений, нашло бы одобрение… Нет! Буржуа есть буржуа с головы до ног!»

Его доходы едва могли обеспечить большую семью. Писсарро был отцом семерых детей, которые появились на свет с 1863 по 1884 год. Женился же на их матери, бывшей служанке Жюли Веллей, он только в 1870 году. Интересно, что все пять сыновей Писсарро, как ласково обращались к нему друзья и коллеги, стали художниками.