Сашин-Никольский Александр Иванович

Родился 12 сентября 1894 года.
Народный артист РСФСР (1949).
С 1915 учился в Московском филармоническом училище (класс P.А. Рыжова, И.С. Платона), выступал в подмосковных дачных театрах.
В 1919-1955 годах - актёр Малого театра.

Александр Иванович проявил себя как мастер небольших характерных ролей: Ломов ("Предложение" Чехова), Яша Гуслин ("Бедность не порок"), Трактирный слуга ("Ревизор"), Федосыч ("Ледолом" по К.Я. Горбунову), Первый мастеровой ("Растеряева улица" по Успенскому).
А к лучшим ролям принадлежит роль Пикалова в спектакле "Любовь Яровая". Играя в пьесах Островского, актер раскрывал тему "маленького человека": Елеся ("Не было ни гроша"), Шмага; Бобыль ("Снегурочка") и др. Мягкий, теплый юмор окрашивает большинство образов, созданных актером,- Перчихин ("Мещане"), Тимохин ("Отечественная война 1812" по "Войне и миру" Л.Н. Толстого), Митька Юлка ("Жизнь" Панферова), Учитель ("Люди доброй воли" Мдивани).

"Анна на шее"
Пётр Леонтьевич Соболев
учитель, отец Анны

Одинаково хорошо владел музыкальными инструментами - роялем и гитарой. Великолепный исполнитель старинных романсов.
В кино снимался с 1940 года.

Ушёл из жизни 27 сентября 1967 года.

Белёвцева Наталья Алексеевна
21 января 1895, Москва — 8 августа 1974, Москва.
Народная артистка РСФСР (1954).

Наталия Белёвцева происходила из дворянской семьи русской интеллигенции XIX века. Тогда много внимания в воспитании уделялось литературе, и актриса сама писала стихи, хорошо знала французский. По воспоминаниям её партнёрши по сцене Малого театра Ирины Ликсо она в юные годы много путешествовала (побывала даже в Китае, Индии) и увлекательно рассказывала о своих поездках.
О своей жизни Наталье Алексеевна рассказала сама в мемуарной книге «Глазами актрисы» (Н.А. Белевцева «Глазами актрисы». Москва, ВТО, 1974).

Окончила драматические курсы Елены Музиль в Москве (1916).

"Анна на шее"
Княгигя
В 1916-1919 годах — артистка Московского драматического театра.
С 6 июня 1922 года по 14 июня 1972 года — артистка Малого театра.

Похоронена актриса на Ваганьковском кладбище Москвы (участок № 35).

Ларионова Алла Дмитриевна

Alla Larionova

Родилась 19 февраля 1931 года в Москве на Спартаковской улице, прямо напротив Елоховской церкви.

Заслуженная артистка РСФСР (26.11.1965).
Народная артистка РСФСР (9.02.1990).

Отец – директор райпищеторга, мать – завхоз в детском саду.
Матушка-природа не поскупилась и одарила её по высшему разряду. У неё была не просто хорошая фигура, но стан, не глаза – но очи, не волосы – но роскошная грива, не губы – но «сплошное целованье» (совсем по Марине Цветаевой). Однако Алла Ларионова всегда относилась к своей внешности с иронией.
В 1947-м судьба подкараулила свою жертву, восьмиклассницу Аллочку Ларионову, на улице, приняв облик расторопного ассистента режиссёра по актёрам: «Девочка, хочешь сниматься в кино?». На этот раз согласие мамы не потребовалось, потому что девочка тут же ответила: «Да!». Она была тогда достаточно высокой, курносой, с косичками и веснушками. Ларионову поставили на учёт в актёрский отдел «Мосфильма» и стали приглашать в массовку. Первое появление в кадре - фильм А. Довженко "Мичурин".
Поскольку сниматься иногда приходилось и ночами, учёбу Алла совершенно забросила, школу еле-еле вытянула на тройки.
Окончив школу, она не раздумывая подала документы сразу в два института – ГИТИС и ВГИК. В ГИТИСе экзамены принимал Гончаров: «А он такой красивый был! Я от волнения забыла текст, который должна была читать. И он так не без ехидства меня спрашивает: "Девочка, сколько тебе лет?". – "17", – говорю. А он: "Так в 17 лет надо память получше иметь...".

Во ВГИКе набирал курс Сергей Аполлинариевич Герасимов. Ларионова ему категорически не понравилась. "У неё нос большой и губы," – сказал мэтр жене и пожизненной своей ассистентке, «Хозяйке Медной горы» Тамаре Фёдоровне Макаровой, – "Она некрасивая и нефотогеничная". Но Макарова, которой девушка приглянулась, уговаривала: "Серёженька, присмотрись к ней повнимательней, она славненькая – какие глазки, какие волосики!". И – убедила. Но обо всём этом Алла Дмитриевна узнала позже.
Гадкий утёнок довольно быстро превратился в прекрасного лебедя – самого красивого не только на курсе у Герасимова, но и во всём советском кино 1950-х годов.

С 1953 года – актриса Театра-студии киноактёра.
В кино начала сниматься ещё будучи студенткой, её первая роль в картине "Садко". Фильм имел потрясающий успех! Ошеломляющая славянская красота Аллы Ларионовой нисколько не проигрывала рядом с экзотической внешностью молоденькой жены Вертинского Лидии. С нею она ездила на международный кинофестиваль в Венецию, и итальянские газеты писали: «Самая молодая, самая веселая, самая красивая!», "Солнце Венеции – в волосах у Аллы". После конкурсного показа фильма «Садко», получившего главную награду фестиваля – «Золотого льва», на неё буквально накинулись режиссёры и продюсеры. Она стала первой советской киноактрисой, которую позвал Голливуд. Сам Чаплин пригласил её сниматься в своём фильме, но тогдашние власти не разрешили Ларионовой работать за "железным занавесом". Случись это, артистическая судьба её могла бы сложиться иначе и её, вероятно, узнал бы весь мир. Чуда не произошло.

"Анна на шее"
Анна Соболева

Ларионова сыграла красивую, но бедную, Анюту, осознавшую, что ее красота стала предметом торга, и единственный выход - продать подороже.
Она сыграла упоение от счастья быть молодой, всепобеждающе прекрасной, обворожительной в своих восхитительных туалетах, вызывающей всеобщее поклонение.
И можно понять и богача Артынова, и князя, и всех других мужчин, пленённых ею.
На балу, хотя бы на время, она высвободилась из оков старого нелюдимого мужа.
И - неизбежное: она превращается в разбитную светскую красавицу-содержанку, забывшую своих близких.
В конце фильма роскошные сани уносят в неизвестность красавицу Анну

По-настоящему узнала Аллу Ларионову только наша страна после "Анны на шее". Ларионова и потом немало снималась – были в общей сложности около сорока ролей, но именно чеховская Анна так и осталась на всю жизнь её талисманом. К сожалению, в последние годы жизни она до обидного мало снималась, но ездила по России на кинофестивали, а в советское время участвовала в практиковавшихся на больших стадионах празднествах под названием "Товарищ кино" или, к примеру, вместе с вахтанговскими актерами Вячеславом Шалевичем и Марианной Вертинской колесила по стране со спектаклем "Деньги, коварство и любовь", где ей досталась роль, которую раньше играла Людмила Целиковская. Как актриса она, несомненно, сумела бы сделать неизмеримо больше того, что ей удалось, будь к ней внимательнее наш кинематограф. И всё же в последний год жизни Гильдия актёров кино России удостоила её призом "За выдающийся вклад в профессию".

Последним фильмом Аллы Ларионовой стала курсовая работа тоже студента ВГИКа, который заканчивала когда-то и она, – у фильма было пророческое название: "Тихий ангел прилетел...".
Каждая роль Аллы Ларионовой становилась событием в кино. И сегодня, стоит ей появиться на экране в лентах прошлых лет, её образ завораживает. Это и называется – Актриса на века.

После приезда в Москву с гастролей из Белгорода, во вторник вечером 25 апреля 2000 года, она легла спать и... не проснулась. Актриса умерла в Страстную неделю, перед Пасхой. Похоронена 28 апреля на Троекуровском кладбище Москвы, рядом с могилой мужа – артиста Николая Рыбникова (1930-1990).
призы и награды
Приз Гильдии актеров кино России "За выдающийся вклад в профессию" (2000).

Алла Ларионова

Алла Дмитриевна Ларионова родилась 19 февраля 1931 года в Москве. Природа щедро одарила её. Она была не просто хороша, о ее внешности хотелось слагать стихи. Однако сама Алла Ларионова всегда относилась к своей внешности с иронией.

О́льга Никола́евна Андро́вская (настоящая фамилия — Шульц; 1898—1975) — советская актриса театра и кино, педагог. Народная артистка СССР (1948). Лауреат Сталинской премии первой степени (1952). Тётя Алексея Баталова.

Ольга Николаевна Шульц родилась 19 (31) июля 1898 года, (по другим источникам - 9 (21) июля 1898 года), в Москве, в семье Николая Михайловича Шульца, студента юридического факультета, и француженки Марии Ригуле, приехавшей в Россию на заработки уроками французского. В 1914 году окончила с золотой медалью женскую гимназию и поступила на медицинские курсы. Год проработала в клинике, ухаживала за ранеными, поступающими с фронта. По настоянию отца в 1915 году поступила на Высшие юридические курсы. Во время учёбы на курсах участвовала в любительских спектаклях. В память о младшем брате Андрее, погибшем в 1924 году от ран, полученных на гражданской войне, взяла псевдоним Андровская.
В 1916 году по совету знаменитой актрисы Малого театра Г. Н. Федотовой поступила в Театр Корша, где под наставничеством ведущего актёра Н. М. Радина началась её профессиональная сценическая деятельность. Премьеры проходили по нескольку раз в месяц, благодаря чему молодая актриса, не имевшая актёрского образования, получила первые уроки мастерства. В 1918—1919 годах одновременно работала в Студии имени Ф. И. Шаляпина. Сыграла здесь Флоретту во французском водевиле «Спичка между двух огней», просмотрев который, руководители Второй студии МХТ В. Мчеделов и Н. П. Баталов в 1919 году зачислили её в труппу студии и одновременно в школу Художественного театра. Сыграла несколько небольших ролей, наиболее заметной была роль Исабель в «Даме-невидимке» П. Кальдерона.
В 1921 году вышла замуж за Н. П. Баталова, в 1923 у них родилась дочь Светлана. В 1924 году, пополняя труппу МХАТа студийцами, В. И. Немирович-Данченко предложил Андровской для дебюта роль Лизы в спектакле «Горе от ума», причём роль Фамусова исполнил К. С. Станиславский, а в остальных ролях были заняты её сверстники: К. Н. Еланская (Софья), А. И. Степанова (Софья), Ю. А. Завадский (Чацкий), В. Я. Станицын (Молчалин) и др. Премьера прошла успешно. Андровская сумела здесь отойти от уже ставшего для неё привычным амплуа комедийной актрисы, на что обратил внимание Немирович-Данченко, поручавший ей в дальнейшем роли и иного плана. Следующий большой успех пришёл к Андровской в роли Сюзанны в комедии «Безумный день, или женитьба Фигаро» П. Бомарше, её партнёрами были Н. П. Баталов (Фигаро) и Ю. А. Завадский (граф Альмавива). Премьера состоялась в апреле 1927 года. Спектакль шёл на сцене МХАТа до начала 50-х годов с бессменной исполнительницей главной женской роли — О. Н. Андровской.
Следующим заметным этапом для Андровской стало исполнение роли Рокси Харт в пьесе американской писательницы М. Уоткинс «Реклама» (литературная основа знаменитого бродвейского мюзикла «Чикаго»). Она внесла основную долю в успех спектакля, не сходя со сцены два с половиной акта из трёх.
Во второй половине 30-х годов резко ухудшилось здоровье её мужа — Н. Баталова. После сильной простуды ещё в 1923 году на съёмках фильма «Аэлита», в котором он сыграл красноармейца Гусева, у него начал развиваться туберкулёз. В феврале 1935 года Н. Баталов в последний раз вышел на сцену в роли Фигаро, а 10 ноября 1937 года скончался после продолжительной болезни лёгких. Андровская больше замуж не выходила, обратив всю свою любовь на дочь.

фильм "медведь"
Жаров и Андровская

Ольга Андровская в спектакле "Соло для часов с боем"

В 1973 году, уже будучи неизлечимо больной, с блеском сыграла роль пани Конти в прославленном спектакле «Соло для часов с боем» по О. Заграднику в постановке О. Н. Ефремова[5]. В спектакле были заняты и другие «старики» МХАТа — А. Н. Грибов, В. Я. Станицын, М. И. Прудкин, М. М. Яншин. Премьера состоялась 13 декабря 1973 года. Одновременно спектакль был экранизирован. Эта роль оказалась для неё последней.
Ольга Николаевна Андровская скончалась 31 марта 1975 года в Москве от рака. Похоронена на Новодевичьем кладбище (участок № 2) рядом с мужем.

Грибов Алексей Николаевич

(18) 31 января 1902, Сокольники, Москва

Родился в Сокольниках, в рабочей семье. В детстве помогал отцу, водителю автомобиля. В 1916 году, когда того призвали на фронт, Алексей как старший, вынужден был пойти работать конторщиком в управление шелкоткацкой фабрики, затем, уже после революции, на комбинате «Красная Роза». Занимался в школе рабочей молодежи, увлекся театром.

В 1924 году окончил школу при 3-й студии Московском художественном академическом театре. Вступил в труппу театра, на сцене которого играл более 40 лет. В искусстве Грибова предельная простота соединялась с яркой сценической выразительностью, выдающимся мастерством. Алексей Николаевич создал глубоко народные образы, воплощающие лучшие черты русского человека — мудрость, душевность, честность, юмор. Член ВКП(б) с 1944 года.

Одной из главных театральных удач Алексея Грибова, с 1930-х годов, был незабвенный Фома Опискин в спектакле по сатире Ф.М. Достоевского "Село Степанчиково и его обитатели". В 1973 году вышел одноимённый МХАТовский телеспектакль. Грибов превзошёл себя, достовернейше воскресив гениальный образ не просто хитрого приспособленца, но энергетического вампира и закулисного махинатора, социального манипулятора и психологического чародея.

МХАТ был самым выездным театром — Япония, Англия, Франция. Грибов ездил во все гастроли и везде имел оглушительный успех. Вроде не самая главная роль в «Вишневом саде» — Фирс, а в каком восторге были французы! Его называли «русским Жаном Габеном». В Лондоне сыграли «Мертвые души». Нелюдимый, угрюмый Собакевич произвел на англичан сильное впечатление.

фильм "Анна на шее"

Шведская спичка
Николай Ермолаевич Чубиков
следователь

С 1970 года преподавал актёрское мастерство в школе-студии МХАТ.
После инсульта, перенесенного во время одного из спектаклей на гастролях в Ленинграде, его разбил паралич. Почти три год актер был прикован к постели. Со временем восстановилась речь, он начал ходить, хотя и не слишком уверенно. В твердой памяти, в твердом сознании он даже приступил к занятиям со студентами МХАТа. Но на сцену больше не вышел.

Заслуженный артист РСФСР (1938).
Народный артист РСФСР (1943).
Народный артист СССР (1948).

Грибов Алексей Николаевич ушел из жизни в Москве 26 ноября 1977.
Похоронен актёр на Новодевичьем кладбище в Москве.

Шведская спичка

В глухом уездном городке пронеслись слухи, что убит местный помещик Кляузов. Соскучившиеся по большому делу следователь Чубиков и его помощник Дюковский развели бурную деятельность, но вскоре были разочарованы: помещик был жив, здоров и ему ничто не угрожало.

Жанр: Комедия
Режиссёр: Константин Юдин

Автор сценария : Николай Эрдман

В главных ролях
Алексей Грибов
Андрей Попов
Михаил Яншин
Николай Гриценко
Тамара Носова

Кинокомпания Мосфильм

Длительность: 56 мин
Страна: СССР

Год: 1954

Яншин Михаил Михайлович

Родился 2 ноября 1902 года в городе Юхнове под Калугой.

Заслуженный артист РСФСР (27.10.1933).
Народный артист РСФСР (5.11.1947).
Народный артист СССР (17.05.1955).

После окончания Ольховского городского реального училища (1909—1916) три года учился в московском среднем Комиссаровском техническом училище, а в 1919 стал студентом Высшего технического училища (ныне МВТУ имени Н. Э. Баумана). В 1919 году пошёл добровольцем в РККА.

В 1922 году поступил в школу Второй Студии МХАТ; в 1924 году вместе с другими молодыми студийцами (в частности, с Н. П. Хмелёвым, М. Н. Кедровым и Б. Н. Ливановым) был принят в труппу МХАТа, актёром которой он оставался до конца жизни. Затем — и режиссёр МХАТ.
Одновременно работал в других театрах — с 1934 по 1939 годы был художественным руководителем Московского театра лесной промышленности, с 1937 по 1941 годы руководил театром «Ромэн», с 1950 по 1963 годы был главным режиссёром Московского драматического театра имени К. С. Станиславского. По инициативе Яншина в МХАТ был приглашен О. Н. Ефремов.

Начиная с 1920-х годов много снимался в кино.

Евграф Кузьмич
становой пристав
фильм "Шведская спичка"
Один из любимейших артистов «Союзмультфильма», озвучивший героев множества мультфильмов. Часто работал с сёстрами Брумберг, написал для них сценарий фильма «Ночь перед Рождеством».

В ноябре 1926 года он вступил в брак с ученицей школы МХАТ В. В. Полонской, с которой разошёлся в 1933 году. В 1934 году женился на Н. С. Киселёвой (Ляле Чёрной) — актрисе театра «Ромэн». В 1942 году они развелись и Ляля Чёрная стала женой Николая Хмелёва. Третьей супругой Михаила Яншина в 1955 году стала актриса Драматического театра имени К. С. Станиславского Н. В. Мейер.

Ушёл из жизни в Москве 16 июля 1976 года. Похоронен актёр на Новодевичьем кладбище (7 участок).

Названов Михаил Михайлович

Советский режиссёр, сценарист, актёр.

Родился в Москве 12 февраля 1914 года.
В 1928 году поступает и в 1931 г. оканчивает 1-й Московский государственный музыкальный техникум при Московской консерватории по классу рояля, прекрасно поет.
В 1931-1935 годах — актёр МХАТ имени Горького.

30 апреля 1935 года по доносу коллеги был арестован и в июле приговорён к пяти годам исправительно-трудовых лагерей по статье 58.10 УК РСФСР. Срок отбывал в Ухтпечлаге, с 1936 года выступал на сцене лагерного тетра в Ухте (ныне — Ухтинский филиал республиканского драматического театра). Досрочно освобожден 16.04.1939, по постановлению Особого совещания НКВД СССР судимость снята 31.05.1944. До 1940 г. - вольнонаемный актер в Ухте. Реабилитирован Верховным Судом СССР 30.12.1956.

После освобождения в 1940 году служил в Симферопольском театре им. Горького. 6 ноября 1941 г. эвакуирован в Среднюю Азию.
В 1941–1942 гг. – актер драматического театра имени Крупской (Фрунзе, Киргизская ССР).
В 1942 году в Чимкенте был принят в труппу находившегося там в эвакуации Театра им. Моссовета и выступал на его сцене до 1950 года
В 1950-1957 годах — актёр театра имени А.С. Пушкина.
В 1957-1960 годах — актёр МХАТ имени Горького.
16 марта 1960 переведен в Центральную студию киноактера.

Не оставлял Названов и музыку: выступал как певец и с успехом исполнял песни советских и зарубежных композиторов. Большая разносторонняя культура, своеобразный драматический талант, музыкальность и исключительная работоспособность определили его быстрый профессиональный рост, совершенствование актёрского мастерства, его индивидуальность. Всё это в свою очередь выдвинуло Названова в число наиболее популярных артистов театра и кино.

фильм "Шведская спичка"
Кляузов Марк Иванович
отставной корнет,помещик, кутила, бабник и пьяница
"Разбудили, так пейте!"

Заслуженный артист РСФСР (19 апреля 1949 года).

Актёр ушёл из жизни 13 июня 1964 года в Москве. Супруга Михаила Названова, актриса Ольга Викландт, по его завещанию, развеяла прах мужа над морем в Крыму.

Георгиу Георгий Александрович

Родился 26 августа 1915 года в Смоленске.

Заслуженный артист РСФСР (28.03.1974).

Учился и работал в драматической студии Рубена Симонова (1933-1938).
Окончил Московское городское театральное училище (1938).

Георгий Георгиу дебютировал в кино в 18 лет, сыграв роль хулигана в комедии Рубена Симонова "Весенние дни" (фильм, к сожалению, не сохранился).

"Шведская спичка"
исправник

На фронтах Великой Отечественной войны с октября 1942 года, с мая 1944 года - на 1-м Белорусском фронте, командир огневого взвода 100-й гаубичной артиллерийской Севской ордена Ленина Краснознаменной ордена Суворова бригады большой мощности 4-го артиллерийского Краснознаменного корпуса прорыва РГК, особо отличился в ходе Висло-Одерской и Берлинской операциях.

В 1945 году, после окончания Великой Отечественной войны, младший лейтенант запаса Георгиу стал актёром Театра-студии киноактёра.

Ушёл из жизни 11 марта 1991 года в Москве. Похоронен на Даниловском кладбище Москвы.
призы и награды

Орден Красной Звезды (1945).
Орден Отечественной войны II ст. (1945).