1918 — «Село Степанчиково и его обитатели» по Ф. М. Достоевскому — Приживалка
    1921 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — гостья
    1922 — «Синяя птица» М. Метерлинка — Тильтиль
    1925 — «Горе от ума» А. С. Грибоедова — княжна Тугоуховская
    1925 — «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского — Приживалка Турусиной
    1925 — «Пугачёвщина» К. А. Тренёва — Кума
    1927 — «Царь Фёдор Иоаннович» А. К. Толстого — Василиса Волохова
    1928 — «Унтиловск» Л. М. Леонова — Матушка
    1930 — «Воскресение» по Л. Н. Толстому — Матрёна
    1931 — «Хлеб» В. М. Киршона — Мокрина
    1932 — «Мёртвые души» по Н. В. Гоголю — Настасья Петровна Коробочка
    1933 — «Таланты и поклонники» А. Н. Островского — Домна Пантелевна
    1934 — «Егор Булычов и другие» М. Горького — знахарка Зобунова
    1934 — «Гроза» А. Н. Островского — Феклуша
    1936 — «Пиквикский клуб» по Ч. Диккенсу — мисс Уордль
    1937 — «Любовь Яровая» К. А. Тренёва — Марья
    1937 — «Земля» Н. Е. Вирты — Марфа
    1942 — «Кремлёвские куранты» Н. Ф. Погодина — Анна Чуднова
    1946 — «Последняя жертва» А. Н. Островского — Глафира Фирсовна
    1948 — «Лес» А. Н. Островского — Улита
    1948 — «Зелёная улица» А. А. Сурова — Авдотья Ивановна
    1949 — «Илья Головин» С. В. Михалкова — Луша
    1951 — «Плоды просвещения» Л. Н. Толстого — Кухарка
    1956 — «Кремлёвские куранты» Н. Ф. Погодина — Анна Чуднова
    1957 — «Безымянная звезда» М. Себастиана — мадемуазель Куку
    1958 — «Три сестры» А. П. Чехова — Анфиса
    1961 — «Хозяин» И. Соболева — Лукерья
    1963 — «Егор Булычов и другие» М. Горького — знахарка Зобунова
    1966 — «Ревизор» Н. В. Гоголя — Пошлёпкина
    1971 — «Дульсинея Тобосская» А. М. Володина — Анна - Мария
    1973 — «На всякого мудреца довольно простоты» А. Н. Островского — Манефа
    1976 — «Уходя, оглянись...» Э. Я. Володарского — Варвара Антоновна
    1977 — «Чеховские страницы» по А. П. Чехову — Старуха

1932 — Просперити — классная дама
    1940 — Светлый путь — Аграфена
    1940 — Пятый океан — Дарина Егоровна, мать Наташи
    1941 — Боевой киносборник № 6 — Прасковья
    1944 — Юбилей — Мерчуткина
    1946 — Первая перчатка — Привалова
    1950 — Донецкие шахтёры — Евдокия Прохоровна
    1951 — Спортивная честь
    1952 — Ревизор — Пошлёпкина
    1955 — Васёк Трубачёв и его товарищи — тётя Дуня
    1956 — Дело № 306 — свидетельница
    1958 — Жених с того света — Анна Михайловна
    1960 — Русский сувенир — Егоркина, жена сибирского охотника
    1960 — Мёртвые души — Коробочка
    1960 — Воскресение — Матрёна Харина
    1964 — Живёт такой парень — бабка Марфа
    1964 — Морозко — сказительница
    1965 — Одиночество — Аксинья
    1968 — Огонь, вода и… медные трубы — сказительница
    1969 — Варвара-краса, длинная коса — сказительница
    1969 — Цветы запоздалые (фильм-спектакль, реж. А. Наль)
    1971 — Поженились старик со старухой — Авдотья Никитична
    1972 — День за днём — бабуня
    1972 — Золотые рога — сказительница
    1977 — Чеховские страницы
    1978 — И снова Анискин — бабка Лизавета Толсты́х
    1982 — Там, на неведомых дорожках...

Озвучание мультфильмов

    1950 — Сказка о рыбаке и рыбке — Старуха
    1951 — Высокая горка
    1952 — Снегурочка — Бобылиха
    1953 — Волшебная птица — Боярыня
    1953 — Волшебный магазин — Матрёшка
    1984 — Сказка о царе Салтане — сватья баба Бабариха

Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие мастеров кино.

Трусливый царь Еремей пообещал морскому владыке отдать то, чего дома не знает. А во дворце-то наследник родился, жаль его отдавать! И послал Еремей вместо царевича в подводное царство Андрея, сына рыбацкого. Много напастей приготовил ему сам морской царь и служащая ему темная сила. Да не побоялся Андрей-рыбацкий сын ни злого волшебства, ни самого Чуда-Юда. Полюбила Андрея и помогла ему спастись дочь водяного - прекрасная Варвара-краса, длинная коса.

Жили на Соколиной горе, недалеко от кинотеатра «Родина». Отец — Дмитрий Иванович Питаде (1891—1944), был помощником начальника станции «Москва-Сортировочная» — внимательный, мягкий человек. Мать — Дарья Семёновна (1895—1964), работала на ткацкой фабрике, была ударницей-активисткой, обладала боевым характером. Брат Александр пропал без вести в первые дни Великой Отечественной войны. Брат Борис также погиб на фронте. Брат Вячеслав (1931—1975) — близнец Руфины.

    Муж — Глеб Нифонтов, кинорежиссёр.
    Дочь — Ольга, окончила ВГИК.

Руфина Нифонтова в школе активно участвовала в работе драмкружка. После школы подавала заявление в театральное училище — не прошла по конкурсу. Потом сдача вступительных экзаменов во ВГИК — не прошла. Рыдающую рыжеволосую девушку в коридорах ВГИКА заметил профессор Б. В. Бибиков и взял её на свой курс в одну группу с И. В. Извицкой, Ю. А. Беловым, Н. В. Румянцевой, М. Н. Булгаковой.

В 1955 году Руфина Нифонтова окончила ВГИК (мастерская Б. В. Бибикова и О. И. Пыжовой) и поступила в Театр-студию киноактёра.

С 1957 года Нифонтова приходит в труппу Малого театра. В Малый она пришла уже знаменитой киноактрисой после фильма «Сестры» из трилогии «Хождение по мукам». Как известно, роли в кино не очень «засчитываются» театральным миром: одно дело — пересняться в двадцати дублях ради одного удачного, и совсем другое — выйти на сцену «вживую» и сыграть «набело». Несмотря на то, что Нифонтова закончила ВГИК, а не театральное училище, она смогла благодаря таланту и твёрдости характера создать ряд блестящих театральных образов на сцене Малого. О её характере говорит и известная в театральных кругах «история с дустом», когда актриса одному особо мелочному администратору театра обсыпала дустом парадный костюм . На товарищеском суде в присутствии руководства театра, разбиравшего «неблаговидный поступок» Нифонтовой, администратор был доведён актрисой до состояния, которое вызвало дружный смех у всей «высокой комиссии».

(– Взяла, например, и обсыпала дустом костюм администратора! – вспоминают коллеги по театру. – Устроили товарищеский суд. Мол, почему это сделала? А она говорит: «Вы что, не знаете, для чего дуст? Для уничтожения паразитов…»)

В 1986—1991 гг. — секретарь Правления Союза театральных деятелей РСФСР.

Скончалась Руфина Дмитриевна Нифонтова 27 ноября 1994 года. Похоронена на Ваганьковском кладбище (участок № 26)

Руфина Нифонтова много работала на радио, принимала участие в многочисленных радиопостановках с Ростиславом Пляттом, Николаем Плотниковым, Георгием Менглетом, Татьяной Пельтцер, Олегом Стриженовым и Евгением Матвеевым. О своей профессии актрисы Руфина Нифонтова в интервью рассказывала: «Передача традиций настоящего русского драматического искусства, в котором бы сочетались высокая нравственность, гражданственность и художественный реализм, — это нить, тянущаяся от М.С.Щепкина к нашему поколению актеров. Старшее поколение заложило в нас святое отношение к сцене. Теперь ситуация изменилась. В театре много откровенной халтуры, безответственности, бездарности. Держать марку театра может и, главное, хочет отнюдь не каждый, и мне становится грустно от этого равнодушия вокруг. Время Щепкиных прошло, из старшего поколения остались в Малом только Е.Н.Гоголева и Н.А.Анненков. На них, прекрасных старых мастеров, в свои 90 лет выкладывающихся фантастически, и стремится публика. К сожалению, в нашем театре не очень ценят хороших режиссеров: так, мы потеряли Б.А.Львова—Анохина, который поставил у нас много прекрасных, интеллигентных спектаклей — «Рядовых», «Утреннюю фею», «Фому Гордеева», «Холопов». В результате мы не имеем ни его последней работы (не понятых театром «Сказок Голливуда»), ни самого режиссера. Зато в недавнем прошлом мы легко допускали, что бывший главный режиссер театра В.Андреев мог взять «на свою ответственность» сырую, недоделанную премьеру — «Гостей» Л.Зорина. Мы не возражали против очевидных творческих неудач. Поэтому, когда я слышу, что другие театры приглашают на постановки интересных режиссеров, когда я вижу их работы, мне обидно за себя, за свой театр. Уходит время, уходят наши актерские годы, а мы ничего не успеваем сделать. Ведь если есть Королевский шекспировский театр в Англии, почему Малый не может быть театром Русским национальным, представляющим классическую драматургию? Складывающаяся в стране духовная атмосфера отражается на искусстве сцены, на его взаимоотношениях с публикой. Исчез окружавший театр ореол, зрители идут в него не на встречу с прекрасным, а для того, чтобы забыть об окружающих их в жизни проблемах. Изменяются и люди театра: молодые актеры стали рациональней, они проще относятся к профессии. Такова цена нашего унизительного быта, глупостей, совершавшихся с благословения чиновников от культуры. Актеру в нашей нищей, пропитанной традициями казарменного социализма стране непросто сохранить в себе художника. Есть горькая ирония в том, что советские актеры — академических ли, студийных ли театров, — возвращаясь с зарубежных гастролей, ощущают себя как—то по—другому. И для них уже невозможно писать в графе анкеты «род занятий» — «служащий». Он — не «служащий», он артист!»

В 1955 году Руфина Нифонтова окончила Всесоюзный государственный институт кинематографии и была принята в Театр—студию киноактера. Юрий Соломин рассказывал: «Она была очень хорошей трагической актрисой, глубокой. У нее было очень красивое лицо, потрясающие глаза. Впервые, когда я увидел фильм «Вольница», меня поразили именно глаза этой актрисы. Она, по—моему, тогда еще была студенткой ВГИКа. Поразили ее глаза, какие—то необыкновенные, глубокие, а потом оказалось, что глубина глаз зависит от глубины чувств. Я узнал о ней, когда учился на 4 курсе, а она репетировала уже в Малом театре главную роль вместе с Верой Николаевной Пашенной в «Каменном гнезде». Вера Николаевна, когда приходила к нам в училище на курс, всегда рассказывала о молодой актрисе, которую она как—то не приняла, потому что Руфина была своеобразным человеком в жизни. Потом она очень нежно к ней относилась. Вера Николаевна очень долго принимала людей. У Руфины был характер жесткий. Она никому не поддавалась, у нее было свое личное мнение. Мне не так много с ней пришлось играть, но 3—4 спектакля мы играли вместе. Хотя бы «Любовь Яровую», где она играла Любовь Яровую, а я — Ярового, «Нас где—то ждут», «Палата». Она не боялась в искусстве некрасивости. Она могла играть в спектакле Друце старуху. По—моему, ей было лет 40, когда она играла старуху, замечательная эта работа была — «Птица нашей молодости».

Благодаря своему таланту и твёрдости характера Нифонтова смогла создать много интересных театральных образов на сцене Малого театра: Катерина в «Грозе» и Комиссар в «Оптимистической трагедии», Варвара Михайловна в «Дачниках» и тетушка Руца в «Птицах нашей молодости», Любовь Яровая в одноименной постановке и Царица Ирина в спектакле «Царь Федор Иоаннович» — разные характеры, эпохи, женские судьбы. Актер Василий Бочкарёв говорил о совместной работе с Руфиной Нифонтовой: «Я ее воспринимал, прежде всего, как очень красивую женщину. Когда я был мальчишкой, я увидел ее в «Хождении по мукам». Это было для меня какое—то откровение, и правда, я по—мальчишески влюбился в нее. Потом, будучи студентом Щепкинского училища, я очень любил спектакль «Каменное гнездо» и замечательный спектакль «Браконьеры». Потом я узнал историю этого спектакля, в котором главную роль играл Борис Бабочкин. Очень много для этого сделала Руфина Дмитриевна. Её инициатива, ее правда в той ситуации позволили ей пойти в руководство и попросить, чтобы играл именно Бабочкин. В 1981 году мы встретились с ней в работе над спектаклем «Фома Гордеев». Я только пришел в театр, сыграл роль Бальзаминова и сразу попал в работу над спектаклем «Фома Гордеев». Встретился с ней. Партнер для артиста, наверное, — это самое главное. Как происходит взаимное погружение друг в друга, рассказать может только артист. Нифонтова удивительно работала над этой ролью, искала какой—то жестокой свободы и раскрепощения. Она как—то была на концерте на заводе «Серп и молот», с которым в свое время Малый театр очень дружил, и ей задали вопрос: «Зачем вы пришли в театр?». Она приблизительно так сказала: «Я пришла в театр для того, чтобы раскрепоститься, освободиться от всего того, что меня сдерживает, ограничивает, для того, чтобы воплотиться в десятках, в сотнях людей, для того, чтобы рассказать о нас с вами, об этом человеке, которого я играю, о нашей Родине, и о чуде любви и материнства».

В августе 1979 года труппа Большого театра готовится к гастролям по США, в списки участников турне Александра Годунова опять не включили, хотя Людмила Власова (жена Годунова) готовилась к турне по Америке. И вот за несколько дней до вылета труппы американский импресарио выдвинул ультиматум: без Годунова гастроли Большого не состоятся. Пришлось «потенциального невозвращенца» выпустить, разве могло советское правительство отказаться от миллионов долларов, которые зарабатывали артисты балета за один тур. Но перед вылетом Годунова вызвали в Министерство культуры и два замминистра в течение нескольких часов «обрабатывали» танцовщика, обещая после возвращения роскошную квартиру, звание народного артиста, а также возможность ездить на гастроли и заключать контракты (в СССР это было позволено очень немногим). Да и жена — Людмила Власова сказала ему: «Уверена, что тебе после этой Америки будет разрешено танцевать за рубежом и самостоятельно заключать контракты». Взглянув влюбленными глазами на жену он ответил: «А я в этом не уверен».
    19 августа 1979 года в «Метрополитен» состоялся последний гастрольный спектакль «Ромео и Джульетта». Супруги вернулись в нью-йоркскую гостиницу «Мэйфлауэр», а на следующий день в New York Post появилась фотография Александра Годунова, а под ней небольшая заметка: «После Барышникова, Нуреева и Макаровой еще одна звезда советского балета осталась на Западе».
    Позже Александр сказал: «Нет, у меня не было страха сделать это. Потому что умом прекрасно понимал, что если я вернусь в СССР, то — дело, конечно, не в профессии — до пенсии я бы дотянул, но психологически это был бы аут жизни. А кончать с собой я не собирался. Самоубийство — это вообще глупо, я считаю!».
    Официальные лица, сопровождавшие артистов, начали настойчиво интересоваться у Людмилы Власовой, что она собирается предпринять для возвращения мужа, ее вывезли через подземный гараж в советское консульство, а после заместитель постоянного представителя СССР при ООН Игорь Машев лично сопроводил Людмилу до трапа самолета «Аэрофлота». Однако сотрудники ФБР поднялись на борт и потребовали, чтобы Власову выпустили на нейтральную полосу, где она самостоятельно примет решение — остаться в США или вернуться в СССР. Американцы предполагали, что муж выбрал свободу, а его супругу русские удерживают насильно. Но Власова отказалась покинуть самолет. Однако американцы не смогли поверить этому. И в течение трех дней не разрешали вылет самолета (а ведь в нем находились 112 пассажиров, в то время в Нью-Йорке стояла 35-градусная жара и в самолете были отключены кондиционеры). Людмила Власова сидела у окна первого салона среди пустых кресел. А рядом со взлетной полосой в микроавтобусе с затемненными окнами находился Годунов, он до последнего верил, что Людмила выйдет к нему и им дадут возможность поговорить. Они были женаты 7 лет — разве можно послать псу под хвост совместную жизнь из-за политических соображений, об этом даже не хотелось думать. Но в аэропорту Кеннеди привязанность к любимому человеку и романтические эмоции отступили на задний план, дав на полную катушку разыграться страху и Людмила по истечении трех дней в присутствии официальных лиц подтвердила свое решение вернуться домой. В 17 часов по местному времени SU-316 вылетел в Москву. Возможно, тогда Людмила просто не смогла сказать советскому начальнику, что хочет остаться, американцы так и не смогли понять, насколько силен был психологический нажим, который обрушился на хрупкие плечи танцовщицы…
    Как известно истинные друзья всегда помогают друг другу: радуются успехам, поддерживают в горе. Так поступил и Михаил Барышников. Он предоставил Годунову место в своей крупнейшей труппе Америки «Американский балетный театр», где был директором, и предложил ему контракт — для начала на 250 тысяч долларов в год. На сцену Александр Годунов вышел спустя полгода, так как сразу, по всей видимости, не смог адаптироваться к одиночеству. Елена Чернышова, тогдашний главный балетмейстер труппы, говорит, что «Александр все время мечтал позвонить Миле и страшно скучал, а потому стал выпивать, мол, я в депрессии, в тоске и вообще я бы все отдал, чтоб привезти ее».
    Первое выступление состоялось в Чикаго. Тогда произошел невероятный случай. «Годунов сделал ошибку в па-де-де в «Дон Кихоте», — писал известный балетный критик Льюис Сегал, — и настоял, чтобы оркестр вернулся к тому же месту и перетанцевал без единой погрешности — виртуозно, блестяще».
    Через год Барышников предложил другу изменить репертуар, перейти с русского классического балета на современный американский. Чтобы танцевать современный балет, сам Барышников перековывал каждую мышцу, занимаясь по восемь часов. Однако из гордости Годунов отказался переучиваться и контракт с ним не продлили.
    Отказался Годунов и от предложения легендарного Мориса Бежара (с ним мечтали работать все звезды балета), который готов был заниматься с Александром и даже пообещал, что научит Годунова любить современный балет.
    В ответ на все поступившие предложения Александр Годунов с помощью Елены Чернышовой создает собс- твенную труппу «Годунов и друзья». Всего за полтора месяца гастролей по американским городкам танцовщик зарабатывает больше миллиона, а затем начались успешные гастроли по Израилю, Аргентине, Японии. За несколько лет он успел станцевать на различных сценах мира, в том числе в театре «Колон» в Буэнос-Айресе, в балете Асами Маки в Токио, гастролировал в Израиле. Критики отмечали как самое удачное выступление Годунова его исполнение роли Отелло в балете Хосе Лимона «Павана мавра» на фестивале в Сполетто.

Действие фильма происходит приблизительно в начале 1920-х годов на восточном берегу Каспийского моря. Закончилась гражданская война, но в Средней Азии ещё орудуют банды басмачей. Красноармеец Фёдор Иванович Сухов (Анатолий Кузнецов) возвращается домой через пустыню. По пути он встречает местного жителя Саида (Спартак Мишулин), который закопан по шею в песок. Оказывается, на мучительную смерть Саида оставил бандит Джавдет, который убил его отца и забрал всё имущество, а самого Саида связал и закопал в песок.

Сухов освобождает Саида. Далее ему (то есть Сухову) встречается отряд красного командира Рахимова, который преследует другого бандита — Чёрного Абдуллу (Кахи Кавсадзе) и его банду. Раньше Абдулла сбежал из крепости и оставил там своих жён. Над женщинами гарема нависла смертельная угроза: если муж не может увезти всех жён с собой, он их убивает. Рахимов «уговаривает» Сухова охранять и защищать жён Абдуллы, просто оставив гарем ему, а сам отправляется за Абдуллой в погоню, откомандировав в помощники Сухову молодого красноармейца Петруху (Николай Годовиков).

Сухов сопровождает бывших жён Абдуллы в близлежащий приморский посёлок Педжент.[4] В скором времени туда приходит и Абдулла со своей бандой, планирующий переправиться за границу на небольшом баркасе.

Сухову нужны оружие и поддержка, чтобы противостоять бандитам и защитить женщин. Он обращается на бывший пост царской таможни к его начальнику, Павлу Верещагину (Павел Луспекаев), но получает отказ. Сухов решает не допустить бегства басмачей за границу, ремонтирует старый пулемёт Льюис, находит ящик с динамитом и минирует баркас. Ему удаётся захватить Абдуллу в плен, но тот сбегает, убив Петруху и самую молодую из жён — 15-летнюю Гюльчатай.

У Сухова получается вывести гарем из Педжента по подземному ходу, показанному ему Лебедевым, хранителем местного музея. Беглецы укрываются вместе в старом нефтяном резервуаре, но его осаждают бандиты. Верещагин, узнав о гибели Петрухи, отбивает у басмачей баркас, направляет его к берегу, не зная, что он заминирован, и погибает при взрыве. Сухов, понимая, что не спасёт Верещагина, в момент взрыва скрытно выбирается из резервуара и уничтожает всех бандитов. В этом ему помогает Саид. Женщины гарема передаются под опеку Рахимова, а Сухов отправляется на родину к любимой женщине, Катерине Матвеевне.

Пробы начались в январе 1968 года. На главную роль красноармейца Сухова пробовались Георгий Юматов и Анатолий Кузнецов. Юматов был более известен как актёр, снявшись в 1950—1960-х годах в нескольких героико-приключенческих картинах в главных ролях. К концу 1960-х от героических ролей он начал переходить к характерным, и слава его стала несколько блекнуть. Юматов имел репутацию человека, склонного к алкоголизму, и мог сорвать съёмки. Через неделю после начала съёмок Юматова обнаружили в состоянии тяжёлого опьянения с лицом, сильно пострадавшим после драки[14]. О дальнейших съёмках не могло быть и речи, и Владимир Мотыль вновь обратился к Кузнецову, кандидатуру которого первоначально на пробах отклонили. Актёр оказался не занят и согласился принять участие в съёмках.[13][15]

На роль Саида пробовался Игорь Ледогоров. На роль Верещагина — Ефим Копелян. Однако, роль Саида досталась актёру Театра сатиры Спартаку Мишулину, а роль Верещагина — актёру Ленинградского БДТ Павлу Луспекаеву. Он был хорошо известен как театральный актёр, но кинематографическая карьера Луспекаева была не слишком успешной. К моменту начала съёмок актёр был уже тяжело болен — у него были ампутированы пальцы на обеих ступнях и ходить он мог только с тростью.[16]

Мотыль предложил Луспекаеву сняться на костылях и даже хотел соответствующим образом изменить сценарий. Павел Луспекаев отмёл все эти варианты и поставил условие, что сниматься будет без каскадёров. Режиссёр согласился. Личность Луспекаева и его актёрская игра серьёзно повлияла на сценарий. Наблюдая за воплощением роли Верещагина, режиссёр увеличил первоначально незаметную роль таможенника практически до главной. Даже имя героя Верещагина сменилось с первоначального Александра на Павла.[17][18]

Многие из участвовавших в съёмках не были профессиональными актёрами. Только три «жены Абдуллы» из девятерых были актрисами. Так как после съёмок основных сцен девушкам нужно было срочно возвращаться на работу, в эпизодах отсутствующих «жён» пришлось дублировать солдатами. Местные девушки отказались участвовать в съёмках, и «жён» подбирали со всего Союза (одну «жену» нашли в Латвии).

Галина Лучай (Катерина Матвеевна, супруга Сухова) работала редактором студии «Останкино» и согласилась сыграть роль русской красавицы после долгих уговоров.

Сложно шёл подбор актёра на важную роль второго плана — Петрухи. На неё даже пробовался Савелий Крамаров. Утверждён режиссёром Владимиром Мотылём был уже актёр Юрий Чернов, но он всё-таки выбрал цирковой путь.[19][20] В итоге роль досталась Николаю Годовикову, также непрофессионалу, работавшему слесарем на заводе.[21][22]

«Белое солнце пустыни» — не первое общее появление на экране Годовикова и Луспекаева. До того они совместно снялись в фильме «Республика ШКИД». Годовиков был занят в эпизодической роли беспризорника, а Луспекаев сыграл учителя физкультуры.

Старыгин на съёмках в киностудии Молдова-фильм, 1972
1. 1967 — Возмездие — Рыбочкин, адъютант
2. 1968 — Доживём до понедельника — Костя Батищев, ученик
3. 1969 — У Лукоморья (короткометражный) — Юра Бориковский, курсант мореходного училища
4. 1969 — Адъютант его превосходительства — Микки
5. 1969 — Обвиняются в убийстве — Анатолий Васин
6. 1969 — Старый дом — Волконский
7. 1970 — О друзьях-товарищах — студент юридического факультета
8. 1972 — Прерванная мелодия — Сергей
9. 1973 — Города и годы — Андрей Старцов
10. 1973 — Земля Санникова — молодой онкилон (в титрах не указан)
11. 1975 — Под крышами Монмартра — Марсель, композитор
12. 1976 — Повесть о неизвестном актёре — Вадим Горяев
13. 1976 — Красное и чёрное — Норбер Де Ля Моль
14. 1977 — Красные дипкурьеры — Янис Ауринь (озвучивал Ивар Калныньш)[49]
15. 1978 — Д’Артаньян и три мушкетёра — Арамис (озвучивал Игорь Ясулович)[49]
16. 1979 — Впервые замужем — Валерий Перевозчиков
17. 1980 — Государственная граница. Фильм 1-й: Мы наш, мы новый… — Владимир Алексеевич Данович
18. 1980 — Государственная граница. Фильм 2-й: Мирное лето 21-го года — Владимир Алексеевич Данович
19. 1983 — Лунная радуга — Полинг
20. 1984 — Семь стихий — Глеб
21. 1984 — Блистающий мир — Галль, поклонник Руны
22. 1984 — Прежде, чем расстаться — Андрей
23. 1985 — Змеелов — Ленчик, порученец Митрича
24. 1985 — Слушать в отсеках — капитан 2 ранга Сергей Золотницкий
25. 1986 — 55 градусов ниже нуля — Георгий, муж Лены Кузнецовой
26. 1988 — Дорога в ад — Серж
27. 1992 — Мушкетёры двадцать лет спустя — Арамис (озвучивал Игорь Ясулович)[49]
28. 1992 — Выстрел в гробу — Макс
29. 1993 — Тайна королевы Анны, или Мушкетёры тридцать лет спустя — Арамис (Озвучивал Игорь Ясулович)[49]
30. 2000 — 24 часа — адвокат Косарев
31. 2001 — Конференция маньяков — косильщик
32. 2002 — Кодекс чести (первая часть) — банкир Мамаев
33. 2003 — Козлёнок в молоке — Одуев
34. 2004 — Потерявшие солнце — Олег Каретников, коллекционер
35. 2004 — Даша Васильева. Любительница частного сыска (второй сезон) — Макс Полянский
36. 2005 — Даша Васильева. Любительница частного сыска (четвёртый сезон) — Макс Полянский
37. 2005 — Наследницы — 2 — Никита, бывший муж Саши Иваницкой
38. 2007 — Возвращение мушкетёров, или Сокровища кардинала Мазарини — Арамис (озвучивал Игорь Ясулович) (последняя кинороль актёра)

1955 — Доброе утро — Яша Козырев
    1955 — Гость с Кубани — Михаил Самохин
    1956 — Песня табунщика — Козлов
    1958 — Ваня — Саша
    1958 — Дело «Пёстрых» — комсорг на заводе
    1959 — Тоже люди — Залетаев
    1961 — Високосный год — «Малютка»
    1962 — Девять дней одного года — сотрудник 1-го отдела, офицер КГБ
    1962 — Двое в степи — Синяев
    1963 — Город — одна улица — курортник
    1963 — Я шагаю по Москве — милиционер в участке и в отделении
    1964 — Ко мне, Мухтар! — рецидивист «Рыба»
    1964 — Пядь земли — сержант
    1965 — Хоккеисты — болельщик
    1965 — Время, вперёд! — Кутайсов
    1965 — Лебедев против Лебедева — пассажир в метро
    1966 — Иду искать — Алексей Иванов
    1966 — Путешествие — Банин
    1966 — Чёрт с портфелем — Василий Петрович Солдатов, редактор газеты
    1967 — Морские рассказы — Петренко, таможенник по прозвищу «Скорпион»
    1967 — Житие и вознесение Юрася Братчика — Юрась Братчик
    1968 — Жажда над ручьём — начальник партии
    1968 — Первая девушка — Антоновец
    1969 — На пути к Ленину — Кузьма Сухарин, комиссар 2 балтийской бригады
    1969 — Про Клаву Иванову — старшина на банкете
    1970 — В те дни — Лессиг
    1970 — Город первой любви — комиссар
    1970 — И эти губы, и глаза зелёные... — Артур
    1970 — Севастополь — Маркуша, зауряд-прапорщик
    1970 — Случай с Полыниным — Кларк
    1970 — Спокойный день в конце войны — немец
    1971 — Бумбараш — мельник
    1971 — Вся королевская рать — Рафинад, шофёр и телохранитель Старка
    1971 — Егор Булычов и другие — трубач Гаврила
    1971 — Ехали в трамвае Ильф и Петров — пассажир Гусев-Лебедев / прохожий
    1971 — Путина — заведующий ЗАГСом
    1971 — Старики-разбойники — шофёр инкассаторской машины
    1972 — Человек на своём месте — Иван Максимович, парторг колхоза
    1972 — Следствие ведут ЗнаТоКи. Несчастный случай — старший инспектор ГАИ Афанасий Николаевич Филиппов
    1972 — Земля, до востребования — Сигизмунд Скарбек
    1972 — Четвёртый — Вандеккер
    1973 — Большая перемена — старший сержант милиции
    1973 — Следствие ведут ЗнаТоКи. Побег — старший инспектор ГАИ Афанасий Николаевич Филиппов
    1973 — Заячий заповедник
    1973 — Калина красная — Сергей Михайлович, официант в ресторане
    1973 — Москва — Кассиопея — академик Сергей Сергеевич Филатов
    1973 — Облака — Лёня
    1973 — Открытая книга — Пётр Николаевич Власенков, отец Тани
    1973 — Семнадцать мгновений весны — агент Клаус
    1973 — Сибирский дед — Константин Филин
    1974 — Весенние перевёртыши — Никита Богатов, отец Миньки
    1974 — Георгий Седов — радист / кок
    1974 — Единственная дорога — Петро
    1974 — Ксения, любимая жена Фёдора — прораб Сидоров
    1974 — Одиночество
    1974 — Отроки во Вселенной — академик Сергей Сергеевич Филатов
    1974 — Последний день зимы — Коротких
    1974 — Странные взрослые — Пётр Васильевич Рябиков
    1974 — Хождение по мукам — подполковник Тетькин
    1975 — Бриллианты для диктатуры пролетариата — Николай Макарович Пожамчи
    1975 — Доверие — русский агент в поезде
    1975 — Каштанка — Лука Александрович
    1975 — Крестьянский сын — Акинфий Поклонов, деревенский кулак
    1975 — На ясный огонь — Комаров
    1975 — Ольга Сергеевна — Ангел
    1975 — Потрясающий Берендеев — Василий Копылов, контролёр железной дороги, радиолюбитель-«контрразведчик»
    1975 — Пошехонская старина — Стриженый
    1975 — Сузи, милая Сузи — Семён
    1975 — Такая короткая долгая жизнь — Степан Федюнин
    1975 — Шаг навстречу — Георгий Дмитриевич
    1976 — Город с утра до полуночи — Анатолий Борисович, инженер-судостроитель
    1976 — Жить по-своему — Федя
    1976 — …И другие официальные лица — Александр Николаевич Высотин
    1976 — Туфли с золотыми пряжками — царь
    1976 — Цветы для Оли — Петров
    1977 — Клад
    1977 — Вооружён и очень опасен — Счастливчик Чарли, подручный Дамфи
    1977 — Хождение по мукам — подполковник Тётькин
    1977 — Аленький цветочек — купец
    1977 — Ветер «Надежды» — пан Шиманский
    1977 — Нос — полицмейстер, частный пристав
    1977 — По семейным обстоятельствам — дедушка на лестнице
    1978 — Д’Артаньян и три мушкетёра — Де Тревиль
    1978 — Красавец-мужчина — Фёдор Петрович Олешунин
    1978 — Однокашники — директор завода
    1978 — Стратегия риска — Григорий Александрович Вермишев, главный бухгалтер
    1978 — Личное счастье — Вячеслав Иванович Кукоша
    1978 — Штрихи к портрету — Князев
    1979 — Особо опасные — криминалист-фотограф
    1979 — Верой и правдой — Машкин
    1979 — Тут… недалеко — Рябьев, инспектор ГАИ
    1980 — Избирательность по соседнему каналу
    1981 — Не бойся, я с тобой — Сан Саныч и эпизодическая роль «крестьянин, в эпизодах погони»
    1981 — Школа — штабс-капитан
    1981 — Прощание — Павел Пинегин
    1982 — Колыбельная для брата — отец Кирилла
    1982 — Этюд для домино с роялем (к/м) — музыкант
    1982 — Красные колокола — Шрейдер, председатель городской думы
    1982 — Сказка странствий — Горгон
    1982 — Не ждали, не гадали? — Роман Иванович Долгоруков
    1982 — 34-й скорый — клоун Мультя/Михаил
    1983 — Кое-что из губернской жизни — отец/Чубуков/Козулин
    1983 — Гори, гори ясно — Мокей Иванович Коломеев
    1983 — Шёл четвёртый год войны — староста Савелий Хомутов
    1983 — Мама Ануш — Мигуля
    1984 — Успех — Павел Афанасьевич Платонов, актёр
    1984 — Зачем человеку крылья — Вася
    1984 — Иванко и царь Поганин — царь Поганин
    1984 — Пеппи Длинныйчулок — директор цирка господин Стефенсен
    1985 — Как стать счастливым — старичок-изобретатель
    1985 — Рассказ барабанщика — Степан Садовский
    1985 — Детство Бемби — сыч Савва
    1986 — Россия (Англия) — Лев Толстой
    1986 — Год телёнка — работник сельского хозяйства, председатель колхоза
    1986 — Юность Бемби — сыч Савва
    1986 — Капитан «Пилигрима» — капитан шхуны «Пилигрим» Гулль
    1986 — Повод — монах
    1986 — Обвиняется свадьба — текст от автора
    1987 — Претендент — Фостер
    1987 — Человек с бульвара Капуцинов — гробовщик
    1987 — Джек Восьмёркин — «американец» — Пал Палыч Скороходов, деревенский кулак
    1988 — Горы дымят — адвокат Ахилеску
    1988 — Эсперанса (Мексика-СССР) — профессор Корзухин
    1988 — Клад — Петрович
    1989 — Село Степанчиково и его обитатели — Фома Опискин
    1989 — Беспредел — майор Маркелов/начальник оперчасти ИТК «Кум»
    1989 — Разрушитель волн — отец Сергея
    1989 — Смиренное кладбище — директор кладбища
    1989 — Шакалы — отец погибшего солдата
    1990 — Динозавры XX века
    1990 — Это мы, Господи! — полковник
    1990 — Луковое поле
    1991 — Ау! Ограбление поезда — Володя
    1991 — Гангстеры в океане — боцман
    1991 — Глухомань — Коленвал
    1991 — Год хорошего ребёнка — Кирпичиано
    1991 — Дорога в Парадиз — Бог
    1991 — Звезда шерифа — Моуди
    1991 — Любовь — папа Саши
    1991 — Яр — Демьян
    1992 — Человек из команды Альфа
    1992 — Гардемарины 3 — генерал Денисов
    1992 — Мафия
    1992 — Алмазы шаха — следователь Железников
    1992 — Безобидный — ростовщик
    1992 — Господа артисты — Осип Кузьмич Поченовский
    1992 — Давайте без фокусов! — Пётр Тарасов, иллюзионист
    1992 — Детство Никиты — Артем
    1992 — Семь сорок — Гусев
    1992 — Тайна виллы — майор милиции Шушпанов
    1992 — Убийство в Саншайн-Менор — Малахия
    1992 — Человек из команды «Альфа»
    1993 — Серые волки — Анастас Иванович Микоян
    1994 — Цветы провинции — доктор
    1994 — Мастер и Маргарита — Левий Матвей
    1994 — Наваждение
    1994 — Бульварный роман — адвокат Николай Платонович Карабчевский
    1995 — Мещерские — Александр Мещерский-отец Сони
    1996 — Страницы театральной пародии — антрепренер
    1996 — Страшная мысль
    1997 — Танго над пропастью — Марк Лукич
    1997 — Ах, зачем эта ночь...
    1997 — Вальс-Бостон
    1997 — На заре туманной юности — Кашкин
    1997 — Не валяй дурака — дед Степан
    1997 — Сирота Казанская — Павел Андреевич Кавешников
    1997 — Графиня де Монсоро — мэтр Бернуйе
    1998 — Дар божий — Левушка
    1998 — Не послать ли нам гонца? — Яков
    1999 — Святой и грешный — Бог
    1999 — Транзит для дьявола — Каравайцев
    1999 — Мужской характер, или Танго над пропастью 2 — Марк Лукич
    1999 — Поворот ключа (сериал) — Можевелов
    1999 — Опять надо жить (нет в титрах)
    2000 — Афинские вечера — Борис Олегович
    2000 — Короли — партизан
    2000 — Луной был полон сад — Григорий Петрович
    2001 — Бандитский Петербург. Фильм 3. Крах Антибиотика — Кораблёв
    2001 — Жизнь длиною в песню
    2002 — Русские в городе ангелов — старик
    2003 — Ранняя любовь
    2003 — За тридевять земель — Игнатьич
    2003 — Ангел на дорогах
    2003 — Леди Мэр — Максимыч
    2003 — Москва. Центральный округ — дед Репейникова
    2003 — Огнеборцы — Евсей Авдеев
    2003 — Оперативный псевдоним — профессор Брониславский
    2003 — Покаянная любовь
    2004 — Москва смеётся
    2004 — Москва. Центральный округ-2 — дед Репейникова
    2004 — Полёт аиста над капустным полем — дед Макар
    2004 — Сармат — дед Платон
    2004 — Серенада лунной долины
    2004 — Весьегонская волчица — председатель
    2005 — Иллюзия мечты
    2005 — Оперативный псевдоним-2. Код Возвращения — Сергей Федорович Брониславский
    2005 — Последний бой майора Пугачёва — Ярослав Матвеевич
    2005 — Бриллианты для Джульетты — Юрий Яковлевич
    2005 — Возвращение тридцатого
    2005 — Жизнь — поле для охоты — дедушка
    2005 — Мошенники — Ермолка
    2005 — «Новый русский» романс — министр Волков
    2006 — В ритме танго — Федор Багин
    2006 — Вызов-2 — Тин Тиныч
    2007 — Ангел-хранитель — Антон Захарович Иволгин
    2007 — В ожидании чуда — судья
    2007 — Юбилей — Василий Петрович
    2007 — Старики-полковники — Андрей Андреевич
    2007 — Путейцы — артист Дуров (камео)
    2007 — Срочно в номер — Ванин
    2007 — Пуля-дура — артист Дуров (камео)
    2008 — Москва улыбается — старик
    2008 — Парадокс — начальник авиаотряда
    2008 — Синие ночи — Марк Ефимыч, директор лагеря
    2009 — Игры для взрослых
    2009 — Русский крест — Епифаний, схимник
    2009 — Военная разведка. Западный фронт (фильм 1. «Ягдкоманда») — дед Якуб
    2010 — Гоп-стоп — главный инженер
    2010 — Егорушка — Пётр Ильич Ефимов
    2010 — Союз нерушимый — Павел Корольков
    2011 — Неуд по любви
    2011 — Молога. Русская Атлантида — Скляров (наши дни)
    2012 — Три слова о прощении
    2013 — Не бойся, я с тобой! 1919 — Сан Саныч
    2014 — Острожский заповедник