"КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём!

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Царевна-лягушка

Сообщений 1 страница 5 из 5

1

Царевна-лягушка

http://sh.uploads.ru/t/JNcrA.jpg

Год: 1954   
Производство: СССР   
Режиссер: Михаил Цехановский   
Сценарий: Михаил Вольпин   
Оператор: А. Астафьев   
Композитор: Юрий Левитин 
В ролях: Алексей Грибов, Георгий Милляр, Александр Румнев, Владимир Грибков, Борис Чирков 
Описание: В некотором царстве, в некотором государстве жил-был царь. И решил он женить своего сына, Ивана-Царевича. Но ни одна из невест не понравилась Ивану, и тогда царь рассердился, велел завязать царевичу глаза и дать лук со стрелами. Попала посланная царевичем стрела на болотную кочку, где сидела лягушка…

:flag: Или здесь: https://ok.ru/video/7151619738140

+1

2

О фильме
Год производства
1954
Страна
СССР
Жанр
мультфильм, детский, короткометражка

—
Режиссер
Михаил Цехановский
Сценарий
Михаил Вольпин
Директор фильма
—
Оператор
Александр Астафьев
Композитор
Юрий Левитин
Художник
Александр Беляков, Лев Мильчин
Монтаж
Лидия Кякшт
Релиз на DVD
28 апреля 2009, «Мьюзик-Трейд»
Возраст
0+
Время
38 мин
В главных ролях

Алексей Грибов
Маргарита Куприянова
Георгий Милляр
Александр Румнев
Владимир Грибков
Борис Чирков
Анатолий Вербицкий
7 актеров

0

3

Из Интернета

Лучшая советская анимационная сказка!

Как минимум один советский режиссёр всё-таки достиг того же уровня, как сказочник Александр Роу, правда, в мультипликации. В 1954 году Михаил Цехановский выпускает «Василису Прекрасную», которую я с чистой совестью называю лучшей советской сказочной экранизацией среди мультфильмов. Фольклорную историю, которую обычно читают детям на ночь, режиссёр превратил в легенду, вызывающую такое же изумление, как античные мифы. 

Однако сперва я должен заметить, что в «Царевне-лягушке» нетипично добрый и справедливый для 1950-х гг царь. Обычно персонажи-монархи в советских фильмах и мультфильмах воплощали всё самое плохое, но бывали, как видно, и исключения. Образы Василисы и Ивана-царевича соответствуют литературным прототипам в полной мере, дальше уже просто некуда! Очень забавно сравнивать Василису и жён братьев Ивана, хотя самая смешная сцена – это, конечно, реакция царя на вышитые ковры. Немного неудачно, на мой взгляд, подобраны голоса к медведице и Кощею, хотя их внешность нареканий не вызывает. И кстати, как всё-таки правильно – Кащей или Кощей? В XX веке предпочитали первый вариант, а в XXI второй. 

Вопрос на засыпку: сколько раз Георгий Милляр играл Бабу-Ягу? Если вы ответили «четыре», то правы, однако один раз актёр ещё и озвучил ведьму, здесь. В «Царевне-лягушке» Яга отличается от своих других версий. Здесь она не прислуживает злодею, не пожирает детей и не является чьей-то тёщей. Вместо этого она предстаёт перед нами мудрым существом, которое знает тайны мироздания и может оказать бесценную помощь тому, кто борется со злом. И знаете, именно такой образ Яги мне нравится больше всего. В нём есть загадочность, и это здорово! 

Ещё больший восторг вызывает самый известный славянский дракон. Да, Горыныч – самая приятная неожиданность. И так же как Баба-Яга, он великолепен! Ни до, ни после «Царевны-лягушки» мы не видели такого же потрясающего Горыныча, в котором воплощаются мощь и опасность древних стихий. Но даже если опустить легендарные аспекты мультфильма, то о чём он? О законе бумеранга. Иван-царевич и Василиса Прекрасная не упускают возможности кому-то помочь, и в итоге им самим в трудные моменты оказывается поддержка. Очень правильный посыл, который, наверное, никогда не потеряет актуальность. 

Красивый, добрый и не лишённый зрелищности, мультфильм заслуженно получает от меня высшую оценку. Это шедевр!

0

4

Михаи́л Миха́йлович Цехано́вский (7 июня 1889, Проскуров, Подольская губерния — 22 июня 1965[1], Москва) — советский художник и режиссёр мультипликации. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1964)

Отец — действительный статский советник, сахарозаводчик и юрист Михаил Юрьевич Цехановский, в 1918 году эмигрировал в Германию, затем в Париж, где и умер. Мать, Зинаида Григорьевна, ушла из жизни в 1899 году, в возрасте 32 лет.

Выпускник Первой Санкт-Петербургской гимназии; во время учёбы там и начал рисовать. В 1908—1910 годах работал в Париже в частной скульптурной мастерской; в 1911—1914 годах был студентом юридического факультета Петербургского университета (не окончил)[4], затем обучался в Императорской Академии художеств (Санкт-Петербург), в 1918 году окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. С 1918 по 1923 год в период службы в Красной армии занимался прикладной художественной и скульптурной работой, затем вернулся в Петроград, где продолжил заниматься примерно тем же, а кроме того, работал инструктором-художником Государственного художественно-промышленного техникума[

0

5

Михаил Цехановский - Мультипликация

С 1928 по 1936 и с 1938 по 1942 годы Михаил Цехановский был режиссёром-мультипликатором на Ленинградской кинофабрике «Совкино» (впоследствии — «Ленфильм»). Первой киноработой Цехановского стал мультфильм «Почта» (1929), основанный на собственных иллюстрациях к книге С. Маршака, и развивающий конструктивистский метод, реализованный в книге. В 1929 году Цехановский вместе с Евгением Шолпо и Арсением Авраамовым стоял у истоков «рисованного звука» — синтезирования музыкальных произведений посредством графического изображения звуковых дорожек на киноплёнке.

В 1930 году вышла озвученная версия «Почты» (композитор Владимир Дешевов, конферанс Даниила Хармса), ставшая первым советским звуковым мультфильмом. «Почта» стала и первым советским мультфильмом, имевшим широкую аудиторию, первым советским мультфильмом, который широко демонстрировался за рубежом, а раскрашенная вручную версия стала первым советским цветным фильмом. Новыми были и неожиданные диагональные ракурсы и ритмическая, синхронизированная со звуком, организация рисунка[13]. Экспериментальный звуковой фильм «Пасифик 231» (1931 год, 10 минут) на музыку Артюра Онеггера использовал идею полной синхронности звука и изображения в изощрённой визуально-звуковой композиции, включающей монтаж съёмок действий дирижёра и оркестра, сопоставляемых с движениями составных частей паровоза.

Мультфильм «Сказка о попе и о работнике его Балде» по сказке А. С. Пушкина должен был стать первым полнометражным фильмом Цехановского и пятым фильмом, музыку к которому писал Дмитрий Шостакович. Работа над фильмом началась в 1933 году; Шостакович, успев написать часть партитуры, в ноябре 1934 года отмечал: «Масса острых, гиперболических положений, гротескных персонажей… Писать музыку легко и весело». Но в 1936 году композитор был вынужден остановить работу из-за статьи «Сумбур вместо музыки», критикующей «формализм» в его сочинениях. Возникали и организационные проблемы на киностудии, а механически взаимосвязанные движения чёрно-белых персонажей в выступлениях критиков представлялись противоречащими «высокому стилю пушкинской сказки». В конце концов почти полностью отснятая мультипликация была сдана в архив «Ленфильма», где погибла в 1941 году во время пожара, вызванного бомбардировкой осаждённого Ленинграда. Из полнометражного фильма сохранился лишь двухминутный (60 м плёнки) фрагмент «Базар» со стихами Александра Введенского и недописанная и разрозненная партитура Шостаковича, восстановленная и дописанная учеником композитора Вадимом Биберганом в 2005 году.  Цехановский в своих дневниках называл судьбу картины «катастрофой».

С 1942 года — режиссёр студии «Союзмультфильм». Его мультфильмы неоднократно завоёвывали премии на международных фестивалях.

«Цветная графическая фильма есть живопись во времени»
- Михаил Цехановский

0