Как сделать Масленичное чучело?

1. Современное масленичное чучело сильно отличается от того, которое делали наши древние предки. Все чаще и чаще его создают, взяв за основу огородное пугало. Его делают из двух сухих, разных по длине брусков. Длинный — это основа для туловища, тот, что короче — для рук. Бруски прикладываю накрест и сбивают.
2. Для формирования тела берут сено, бумагу, солому — самые горящие материалы. Их привязывают веревками, шпагатом, создавая фигуру чучела. Если нет в наличии соломы или сухой травы, замените их на 2-3 веника.
3. Голову комплектуют из светлого полотняного мешка, который заполняют соломой, сеном и внизу сшивают. Вместо мешка можно взять белую бумагу, обернув ее соломой. Ярким платком, завязанным кончиками сзади, покрывают голову.
4. Для наряда масленичному чучелу выберите старый или сарафан, или платье, зашив его подол. Тогда трава, солома из чучела сыпаться не будут.

Если есть желание творить сделайте гламурную Масленицу!
Оденьте ее в шокирующий укороченный жакет с рукавами — фонарик, на голову — берет, на шею — огромный шарф. Низ — юбка контрастного цвета. Для кистей рук возьми старые рукавички, и тоже набейте их сеном. Укрепите их на концах меньшей палки веревками.

5. Разрисуйте лицо. Глаза — обязательно закрытые — тонким косметическим карандашом. Для алых щечек и губок подойдут румяна и яркая помада. Такой персонаж отчетливо будет контрастировать с белым снегом.
6. Для двух кос переплетите белую ткань или оттенки желтой ткани. На кончиках кос завяжите ленточки. Закрепите косы под платком. Теперь куклу осталось поставить в сугроб или закрепить на снегу.

2015 год - это год Деревянной Зелёной Овцы. Новый год по Восточному календарю 2015 - 19 февраля 2015 года. Заканчивается Новый год 2015 по Восточному календарю 8 февраля 2016 года.

Легенда, которая легла в основу Восточного календаря:

Однажды всемогущий и Великий Будда пригласил к себе на Новый год всех животных, которые населяли землю. Тем, кто придёт первым к нему поздравить и выразить своё уважение, он пообещал подарить по целому году, которые затем будут называться их именами. Крыса пришла первой. За ней пришел Бык, затем Тигр, Кролик, Дракон, Змея, Лошадь, Овца, Обезьяна, Петух, Собака и Свинья. Получив собственный Год, каждое Животное, Стихия и Цвет передали ему свойства своего характера, а человек обрёл черты, присущие этим символам, в год которого он родился. Эти черты характера, одновременно наделили своего хозяина
(Человека) и сильными и слабыми сторонами того кому он принадлежит: Стихия, Цвет и Животное.

Восточный (китайский) календарь действует уже несколько тысяч лет в Китае, Кампучии, Вьетнаме, Корее, Монголии, Японии и в некоторых других странах Азии. Он был составлен во времена легендарного императора Хуан-ди в середине третьего тысячелетия до нашей эры. Этот календарь представляет собой 60-летнюю циклическую систему.

Она основана на астрономических циклах Солнца, Земли, Луны, Юпитера и Сатурна. В 60-летний цикл входят 12-летний цикл Юпитера и 30-летний цикл Сатурна. Наиболее важным для жизни кочевников, а в те времена основными народами Востока были кочевые племена, считался 12-летний период Юпитера. Древние китайцы и японцы верили, что нормальное движение Юпитера приносит блага и добродетель.

Разделив путь Юпитера на двенадцать равных частей и дав каждой части наименование определенного животного, народы Азии создали юпитерно-солнечный 12-летний календарный цикл. Легенда гласит, что все животные были приглашены Буддой на празднование первого Нового года. Поскольку прибыло только двенадцать, Будда решил дать их названия годам, чтобы каждый человек, рожденный в год определенного животного, приобретал черты характера этого животного, как хорошие, так и плохие.
За шестьдесят лет Юпитер совершает пять оборотов. Это число соответствовало мировоззрению китайской натурфилософии. Цифра пять являлась символом пяти элементов природы: дерева, огня, металла , воды и земли, которым соответствуют цветовые обозначения (синий, красный, желтый, белый и чёрный).

Восточный (Китайский) шестидесятилетний цикл образовался в результате объединения двенадцатиричного цикла (земные ветви восточного календаря), за каждым годом которого было закреплено название животного, и десятиричного цикла стихий (небесные ветви восточного календаря): пять стихий (дерево, огонь, земля, металл и вода), каждая из которых соответствовала двум циклическим знакам, олицетворяющим мужское и женское начало (поэтому в восточном календаре идут подряд годы, соответствующие разным животным, но одной стихии).
Такая цикличность кратная 60-ти в древнем Китае была распространена на счет времени суток, недель и месяцев. Сутки делились на 12 двойных часов, каждому из которых соответствует животное китайского зодиака (так же определялись и месяцы).

Знакомьте детей с национальной культурой через игру на музыкальном инструменте Рубель!

Музыкальный инструмент Рубе́ль – это настоящее произведение искусства. В русском народном ансамбле он является яркой звездочкой, которая создает запоминающиеся акценты.
У этого музыкального инструмента необычная история: изначально он заменял… утюг! Ребристой стороной растирали мокрое белье, а теперь на ней рождаются ритм и мелодия.

Рубе́ль

Рубе́ль (ребрак, пральник) — предмет домашнего быта, который в старину русские женщины использовали для глажения белья после стирки. Отжатое вручную бельё наматывали на валик или скалку и раскатывали рубелём, да так, что даже плохо выстиранное белье становилось белоснежным, как будто из него все «соки» выжали. Отсюда пословица: «Не мытьем, а катаньем».
                                                         

Ударные, шумовые  инструменты относятся к самым древним музыкальным инструментам. Наши предки делали их из того материала, который имели под рукой, — дерева, кожи, кости, глины, а позднее металла. Им приписывалась магическая сила.
Ударные инструменты, не имеющие звукоряда, обладают большими выразительными возможностями и в народной музыке находят широкое применение.

Рубе́ль
Рубель представлял собой пластину из дерева твёрдых пород с ручкой на одном конце. На одной стороне пластины нарезались поперечные скруглённые рубцы, вторая оставалась гладкой, а иногда украшалась затейливой резьбой. В разных регионах нашей страны рубёли могли отличаться или особенностями формы, или своеобразным декором. Так, во Владимирской губернии рубеля, украшенные геометрической резьбой, отличались необычайной длиной, на реке Мезень рубеля делались широкими, слегка расширяющимися к концу, а в Ярославской губернии, кроме геометрической резьбы рубель иногда украшала объемная скульптура, которая, выступая над резной поверхностью, служила в то же время и очень удобной второй ручкой. Иногда рукоятку рубеля делали полой и закладывали внутрь горошинки или другие мелкие предметы, чтобы они гремели при раскатывании.

Изготовление рубе́ля

Для рубе́лей применяют древесину твердых лиственных пород: дуба, рябины, бука, клёна, берёзы. В работе можно использовать отходы досок древесины, обрабатывая их вручную или на станке. Торцы рубелей ровно опиливают, острые углы на гранях округляют напильником. Из этой же заготовки вырезается и ручку. Дополнительной операцией является нарезка на нижней поверхности рубелей валиков. В следующем этапе работы производят сглаживание получившихся острых граней, придавая им круглую форму. Резонаторная щель в корпусе высверливается и обрабатывается с одной из боковых торцевых сторон, причем не насквозь.

Как играет инструмент Рубе́ль

В комплекте с рубе́лем идет колотушка с деревянным шариком на конце.

Проведите колотушкой по поперечным канавкам, соответствуя темпу и ритму музыки. Так как рубе́ль внутри пустой, звук получается громкий и гулкий. Игра на этом инструменте украшает любую мелодию!
Кроме того, вы можете постукивать по рубе́лю, имитируя стук каблуков или копыт. А если закроете щель сбоку, то измените высоту тона.

Вложите часть своей души в музыку сотен поколений!

Что развивает инструмент Рубе́ль

Все шумовые инструменты предполагают активную работу рук и пальцев. Играя на ложках, ребенок развивает мелкую моторику рук, координацию движений. Кроме того, он учится выполнять представленные алгоритмы.
Игра на любых музыкальных инструментах развивает чувство ритма, но те инструменты, по которым необходимо стучать, делают это в разы быстрее: ребенок ощущает этот ритм, работая пальцами.
Музыка – это чистое творчество, способ самовыражения, эмоционального раскрепощения. Национальная музыка – это опыт поколений и эмоциональный посыл всего народа.

Интересные факты о знаках зодиака

Зна́ки зодиа́ка — участки зодиакального пояса (12 секторов по 30°), которым астрология приписывает определённые метафизические свойства и использует при анализе гороскопов.

В астрологии используются знаки зодиака. Астрология это учение о влиянии небесных тел земные объекты, также на человека.
Астрономия в корне не поддерживает принципы астрологии и называет её лженаукой, потому что последняя оперирует непроверенными принципами.

Астрологи утверждают, что положение небесных тел в определённых знаках зодиака во время рождения ребёнка определяют его судьбу. Астрономы считают наоборот, что если и есть влияние планет на человека, то оно довольно мизерное, что не может серьёзно повлиять на психические и биологические процессы организма.

Знак зодиака, в котором находилось Солнце в момент рождения, называется солнечным, а знак зодиака, в котором находилась Луна в момент рождения, называется лунным. В настоящее время на Земле приходится на каждый знак зодиака до 500 миллионов человек.

В зодиакальном круге находится всего тринадцать знаков, созвездие Змееносца оказалось лишним.

Астрологи считают, что каждым знаком зодиака управляет определённая планета. Каждая планета возвышается в одном знаке зодиака и находится в падении в противоположном знаке.

В астрологии знаки зодиака относятся с качествами планет по принципу созвучности и дружественности. В астрологии каждым знаком управляет одна планета.

В астрологии знаки зодиака группируются по стихиям – тригоны огня, земли, воздуха и воды. Тригоны по три знака объединены в четыре группы, между которыми 120 градусов. По крестам – подвижный, постоянный, кардинальный. По временам года – зимние, весенние, летние, осенние. По полусферам – южная, северная, западная, восточная.

Знаки зодиака в астрологии используются с целью классификации определённых черт характера, болезни, частей человеческого тела, продуктов питания.

В астрономии знаки зодиака используются для обозначения весеннего – знак Овна - и осеннего – знак Весов – равноденствий и восходящего и нисходящего узлов небесных тел – знак Льва в перевёрнутом и прямом виде.

Астрология толкует знаки зодиака как двенадцать этапов, на которые разбит процесс любого явления – зарождение, взлёт, кульминация и падение.

В астрономии в качестве нулевой точки зодиакального круга выбрана точка пересечения центром Солнца небесного экватора в видимом движении по эклиптике во время весеннего равноденствия, поэтому зодиак имеет последовательность – Овен, Телец, Близнецы, Рак, Лев, Дева, Весы, Скорпион, Стрелец, Козерог, Водолей, Рыбы.

Камыш и рогоз

Рогоз узколистный часто называют камышом. Хотя это, в принципе, не верно. Это растение семейства рогозовых. А камыш - это растение семейства осоковых.
У камыша, в отличие от рогоза, полностью отсутствуют листья, у него нет початков, как у рогоза. Соцветия камыша собраны в метелки, состоящие из колосков. Камыш, как и ocoкa, съедобен, это злаковое растение.
Заросли камыша уменьшают загрязненность водоемов. Камыш с древних времен широко используется в хозяйстве. Деревенские избы крыли камышовыми крышами. Из него плели коврики, сумки и другую утварь.

От камыша шума немного: у него и листьев-то нет! А вот рогоз очень даже способен пошуметь за счёт своих многочислен¬ных длинных листьев. Растёт рогоз не только по берегам, но и в самой воде. Так же, как и камыш. На мелководьях мож¬но выкопать длинное, толстое ползучее и богатое крахмалом корневище рогоза. Оно служит прекрасным кормом для мно¬гих водных животных. Даже лоси забредают в воду, чтобы до¬стать со дна сочные и питательные корни рогоза. Длинные листья рогоза собраны у основания стебля. Сам стебель без узлов, очень высокий (до 2 и даже более метров).

Оба растения – многолетники, то есть возобновляются каждую весну. Отмирающие части стеблей и листьев часто уходят на дно, и из них образуется ил, что ведёт к заболачи¬ванию водоёмов. На густых «заломах» (то есть переломанных ветрами) старых рогозников любят селиться чайки, утки, цап¬ли, выпи и прочая околоводная птица. Интересно, что сейчас оба вида входят в моду как садово-ландшафтные растения.

Камышом часто ошибочно называют тростник — растение семейства злаков – отмечает Большая советская энциклопедия. Но тростник больше похож на настоящий камыш, а не на мнимый (который на самом деле рогоз).
Камыш и рогоз путали еще в XIX веке. Об этом можно прочитать в словаре Владимира Даля. Но и Даль ошибочно причислил камыш к тростнику, который, по всей видимости, и описал в статье.

Итак, рассмотрев обе характеристики, можно подытожить, чем именно отличаются обе культуры:

относятся к разным семействам (рогоз – рогозовые, камыш – осоковые);
имеют разное расположение листьев (у рогоза они растут на стебле, у камыша – отдельно);
формируют разные соцветия (качалочка – у рогоза, метелка – у камыша).

И еще один немаловажный факт. Любитель болот, рогоз и сам способствует загрязнению водоемов, а камыш же уменьшает его.

Название "балалайка", иногда встречающееся в форме "балабайка"- народное, вероятно данное инструменту в подражание бренчанию, "балаканью" струн во время игры.

"Балакать", "балагурить" на народном наречии значит болтать, пустозвонить.
Некоторые приписывают слову "балалайка" татарское происхождение. У татар есть слово "бала" означающие "дитя". Оно быть может и послужило источником происхождения слов "балакать", "балабонить" и т.д. заключая в себе понятие о неразумной, как бы детской болтовне.
Упоминаний о балалайке даже в XVII - XVIII очень мало. В некоторых случаях действительно встречаются намёки на то, что в России был инструмент одного типа с балалайкой, но скорее всего упоминается там домра, родоначальница балалайки.
При царе Михаиле Фёдоровиче состояли при дворцовой потешной палате игрецы домрачеи. При Алексее Михайловиче инструменты подвергались гонению. К этому времени, т.е. ко 2 половине XVII века , вероятно, относится переименование домры в балалайку.

Впервые название "балалайка" встречается в письменных памятниках времён Петра Великого. В 1715 г. при праздновании устроенной по приказу царя шуточной свадьбы в числе инструментов, фигурировавших в руках ряженных участников церемонии, упоминаются балалайки. Причём инструменты эти даны были в руки группе наряженных калмыками.
В течении XVIII в. балалайка широко распространилась в великорусском народе, сделавшись настолько популярной, что её признали за древнейший инструмент, и даже присвоили ей славянское происхождение.
Русское происхождение может быть приписано лишь треугольному очертанию корпуса или кузова балалайки, заместившего круглую форму домры. Форма балалайки XVIII века отличалась от современной. Гриф балалайки был очень длинным, длиннее кузова примерно в 4 раза. Корпус инструмента был более узким. Кроме того, балалайки, встречающиеся на старинных лубочных картинах снабжены только 2 струнами. Третья струна была редким исключением. Струны у балалайки металлические, что придаёт звучанию специфический оттенок - звонкость тембра.
В середине XX в. была выдвинута новая гипотеза о том, что балалайка бытовала задолго до её упоминании в письменных источниках, т.е. существовала рядом с домрой. Некоторые исследователи считают, что домра была профессиональным инструментом скоморохов и с их исчезновением потеряла широкую музыкальную практику. Балалайка же инструмент сугубо народный и, следовательно, более жизнестойкий.
Cначала распространилась балалайка преимущественно в северных и восточных губерниях России, обычно аккомпанируя народным плясовым песням. Но уже в середине XIX века балалайка была очень популярна во многих местах России. На ней играли не только деревенские парни, но и серьезные придворные музыканты, такие как Иван Хандошкин, И. Ф. Яблочкин, Н. В. Лавров. Однако к середине XIX столетия рядом с нею почти повсеместно встречалась гармоника, которая постепенно вытеснила балалайку.
Второе рождение балалайка получила в конце XIX веке благодаря стараниям Василия Андреева, которого называли "молодым отцом балалайки". В. В. Андреев совместно с инструментальными мастерами В. В. Ивановым, а затем Ф. С. Пасербским и С. И. Налимовым, усовершенствовал народный инструмент и сконструировал семейство балалаек разных размеров по образцу смычкового квартета. Первое выступление ансамбля, который назывался "Кружок любителей совместной игры на балалайках" состоялось в Петербурге в 1888 году.
Андреев и его сподвижники – Н. Привалов, Ф. Ниман, В. Насонов – не ограничились возрождением лишь одной балалайки. Они вели работу и по усовершенствованию и других инструментов русского народа, таких как домра, гусли, жалейка, владимирские рожки и др. Итогом этой работы стало формирование Великорусского оркестра, первое выступление которого состоялось под руководством Андреева 11 января 1897 года в зале Дворянского Собрания. С этих пор оркестры народных инструментов стали распространяться с необычайной быстротой по всей России.
Благодаря исполнительскому искусству Василия Андреева и его талантливым последователям таким мастерам, как Борис Трояновский, Александр Доброхотов и немногим позднее – Николай Осипов, на балалайку обратили внимание маститые композиторы. Теперь на балалайке замечательно звучат не только русские народные песни, но и переложения произведений русской и западной классики, кроме того, композиторы создали для балалайки оригинальный репертуар, в том числе более 100 сюит, сонат, концертов и других произведений крупной формы.

История ложки. Первые ложки.
Коротко о том, кто придумал ложку

Самые первые ложки делали еще за 3000 лет до н. э. Сначала их лепили из глины или выпиливали из костей животных, рогов баранов и козлов. В ход шли и морские раковины, и рыбьи кости, и древесина. Древние римляне и греки, ведя разговоры о прекрасном, брали пищу руками. Римский поэт Овидий научил их делать это кончиками пальцев и после еды вытирать пальцы о хлеб. Позже в Греции на руки надевали специальные перчатки с жесткими наконечниками. Однако человечество руками “ело” еще очень долго – до конца первого тысячелетия. Порой вместо столовых приборов в ход шел черствый хлеб. Только зажиточные люди пользовались ложками, потому что они делались из дорогих минералов и металла. Самые первые серебряные ложки появились на Руси в 988 году: князь Владимир Красное Солнышко приказал изготовить их для своей дружины. Ложки тогда были с короткой ручкой и поэтому держали их в кулаке.

Знаете ли вы, что: 1. Современное человечество пользуется ложками с XIV века. С тех пор менялась мода, но цель оставалась прежней – есть аккуратно и красиво. 2. По всем правилам этикета ложка должна находиться справа от тарелки. Нож лежит также справа – рядом с ложкой. Вилка расположена слева. Во время еды вилку поднимают одновременно с ножом.

К каким музыкальным инструментам относится домбра

Исконно русские музыкальные инструменты уходят в прошлое, уступая место новым. Мало где сегодня можно услышать балалайку, еще реже встречается домра. Домра является прародительницей балалайки и по праву считается русским народным инструментом.

1
Домра в России существовала издревле, ее изображение можно увидеть на лубочных картинках. Любопытно, что инструмент этот стал поистине международным, под разными названиями домра используется у многих народностей. У калмыков – домр, у татар – домбра, или дунбура.
2
По своему звучанию домра делится на несколько видов: пикколо, меццо-сопрановая и альтовая домра. Этот щипковый инструмент представляет собой конструкцию из деревянного корпуса, на нижней части которого прикреплен щиток. В верхней части расположен гриф с колками. Струны крепятся на щитке и с помощью колков натягиваются на грифе.
3
Корпус домры изготавливают из семи частей сухого дерева, которые склеивают в определенной последовательности. Гриф склеивается из пород твердого дерева, причем волокна дерева располагают вдоль.
4
Первоначально домру изготавливали из куска дерева, выдалбливая полусферическую полость, затем крепили гриф, на который натягивали струны, изготовленные из жил животных. В семнадцатом веке церковь, обеспокоенная бурным развитием светской культуры, начала гонения на «бесовские инструменты», к которым была отнесена и домра.
5
Под давлением церковников, царь Алексей Михайлович в 1648 году издал указ о запрете использовать домру как музыкальный инструмент. Музыкантам-скоморохам было запрещено играть на домре, а сами инструменты подлежали уничтожению. Такой трагической судьбы не испытывал ни один музыкальный инструмент. После семнадцатого века не было оставлено ни одного письменного упоминания о домре.
6
Возрождение инструмента началось с В.Андреева – талантливейшего музыканта. В 1896 году он нашел полуразрушенный инструмент, который, по мнению Андреева, был домрой. Вместе с известным скрипичным мастером С. Налимовым, Андреев разработал и воплотил в жизнь совершенно новую концепцию в изготовлении домры. Был сконструирован круглый, полусферический корпус, склеенный из нескольких пород дерева, гриф с тремя струнами. Так стала выглядеть новая домра.
7
К моменту возрождения домры, Андреев уже руководил оркестром балалаечников. Андреев был захвачен идеей создания оркестра русских народных инструментов. Для воплощения в жизнь своей идеи, Андрееву требовалась группа инструментов, которая могла бы создать сквозную мелодическую тему в общем звучании оркестра. Для этого очень подходила возрожденная домра. Была создана и включена в оркестр группа домр.
8
В 1948 году в институте имени Гнесиных на кафедре народных инструментов была открыта школа игры на трехструнной домре. Домра стала полноправным членом каждого оркестра русских народных инструментов.