"КИНОДИВА" Кино, сериалы и мультфильмы. Всё обо всём!

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.



Художники разных стран и эпох

Сообщений 141 страница 160 из 160

1

Художники разных стран и эпох

http://img0.liveinternet.ru/images/attach/c/5/88/301/88301718_large_6666.jpg
Куанг Хэ (Quang Ho) - Современная вьетнамская живопись.

+3

141

Одной из самых дорогостоящих работ Репина, когда-либо проданных на открытых торгах, является картина «Парижское кафе». Этот шедевр Репина, имеющий богатую выставочную историю и признанную ценность, был продан на аукционе Christie’s в 2011 году за 4,5 миллиона фунтов стерлингов, что эквивалентно 7,4 миллионам долларов. В пересчете на сегодняшний курс – это примерно полмиллиарда рублей.

Читайте подробнее : https://dzen.ru/a/aM0wQRLhtTtOOH5g

+1

142

Зимние истории разных художников…

https://i.imgur.com/lHumdRcm.jpg

=Spoiler написал(а):

https://i.imgur.com/5MuGjvlm.jpg. https://i.imgur.com/LPl7ePtm.jpg. https://i.imgur.com/TJYYbT6m.jpg. https://i.imgur.com/cGBt0H1m.jpg. https://i.imgur.com/T4D478Rm.jpg. https://i.imgur.com/It8IWjGm.jpg. https://i.imgur.com/KHSsgp1m.jpg. https://i.imgur.com/FqcLHHEm.jpg. https://i.imgur.com/OHO3DQtm.jpg. https://i.imgur.com/9f81DRem.jpg. https://i.imgur.com/7uwAY6im.jpg https://i.imgur.com/ljTmwnmm.jpg

+1

143

Владимир Боровиковский

Боровиковский обладал отточенной и лёгкой техникой, создававшей впечатление непринуждённости в создании шедевров. Возможно, он слегка идеализировал образ, но делал это утончённо и изящно, что только увеличивало число желающих заказать портрет именно у него. Особенно восхищает его серия женских портретов, в которых сентиментализм находит своё яркое выражение: воздушное письмо, лиричные тона на фоне природы, ощущение нежности и естественности.

Читаем: https://dzen.ru/a/aLgjjQxc3jP-HZAl

+1

144

Лучшие Картины Хоакина Сорольи. Наш выбор

11 января 2025

Испанский живописец Хоакин Соролья (годы жизни 1863-1923) родился в Валенсии. Он был талантливым и одарённым художником-импрессионистом. Вся его жизнь пронеслась как яркий фейерверк, творческий полёт, любовь к неизведанным вершинам Вселенной и стремление к добру и свету. Он черпал земное вдохновение в природе, рисуя «живые картины», наполненные натуральными красками, обогащённые светлой реальностью в солнечных тонах.

Хоакин закончил школу изящных искусств в родной Валенсии. Дядя помогал ему материально, пока мог. Когда у родственника возникли трудности в денежном плане, Хоакин пытался сам заработать на жизнь. Он писал картины на продажу, чтобы оплатить обучение. Затем он учился в школе ремёсел, посещал вечерние занятия. За отличную учёбу на выпускном вечере он получил от преподавателей учебного заведения подарок – набор красок. Это была огромная радость для него! Четырнадцать лет юноша учился живописи у художника и директора Музея Прадо в Испании. В восемнадцать лет уехал в Мадрид. Там судьба его свела с другими творцами. Он с интересом изучал творчество мастеров живописи в Музее Прадо. Эти шедевры его покоряли и вдохновляли.

В 22 года ему очень повезло. Отслужив военную службу, Соролья получил субсидию от испанской академии, которая позволила ему пройти обучение живописи в Риме. Хоакин любил путешествовать. Он побывал в Париже, знакомился с жизнью французских и немецких художников. Их работы он буквально боготворил! Свои авторские художественные произведения Соролья выставлял в знаменитом Парижском салоне. Они вызывали восхищение публики. За свои шедевры художник был награждён почётными золотыми медалями и Гран-При.

Читайте полностью: https://dzen.ru/a/Z4JS_Exw3EN3llaH

+1

145

Крепостной, ставший главным московским художником – удивительная история Василия Тропинина

Василий Тропинин по праву считается самым московским художником. Современники вспоминали, что он «переписал всю Москву» - и действительно, кисти Тропинина принадлежат портреты самых знаменитых москвичей начала 19-ого века, а его картины «Кружевница», «Девушка с горшком роз» и «Гитарист» стали важной частью русской живописи.

Но знали ли вы, что почти половину жизни художник был крепостным и принадлежал барину, который не хотел отпускать его и распоряжался им, как вздумается?.. Как же Тропинину удалось освободиться и через какие трудности пришлось пройти на пути к долгожданной независимости? Расскажем в этой статье.

Читайте полностью: https://dzen.ru/a/ZOj36xObZlWXSRrd

+1

146

Утро у разных художников….

https://i.imgur.com/QU1hfOZm.jpg
Доброго утра!

=Spoiler написал(а):

https://i.imgur.com/884HPHRm.jpg  https://i.imgur.com/aujN19dm.jpg. https://i.imgur.com/jzF0eAgm.jpg. https://i.imgur.com/v7Y90Mkm.jpg. https://i.imgur.com/DbkRVkCm.jpg. https://i.imgur.com/xQFzq55m.jpg. https://i.imgur.com/n7zegY4m.jpg. https://i.imgur.com/CkNDux2m.jpg. https://i.imgur.com/yPfqWxnm.jpg. https://i.imgur.com/8A3qtR7m.jpg

+1

147

https://i.pinimg.com/474x/ea/89/5d/ea895dcf2efbd54f1db1defdfa48a191.jpg
Хейвуд Харди (1842-1933) Британский художник
https://images1.bonhams.com/image?src=Images/live/2003-10/14/4161021-4-1.jpg

Хейвуд Харди Heywood Hardy биография работы: https://m.youtube.com/watch?v=tYwo-hTGhOk

+1

148

Впечатления разных художников::Вот , чем мы заняты днём

Вот , чем мы заняты днём
https://i.imgur.com/CPjUjxjm.jpg

=Spoiler написал(а):

https://i.imgur.com/ThIdO6Pm.jpg. https://i.imgur.com/S5DRlmmm.jpg. https://i.imgur.com/46ZI0b8m.jpg. https://i.imgur.com/ZQH248Vm.jpg. https://i.imgur.com/gqz7o5Um.jpg. https://i.imgur.com/UkT5bmgm.jpg

0

149

https://i-h1.pinimg.com/564x/b8/67/b7/b867b734c655f66369d1bed92bdee68e.jpg
Cat Hat by Maggie Cole

Кошки – известные домашние лекари. Как утверждают ученые, достаточно погладить любимца, чтобы понизить артериальное давление, успокоиться. Поэтому в доме, где живут кошки, легче переносятся стрессы, семья становится более гармоничной и дружной. Когда мы гладим кошку, у нас снижается частота сердцебиения и кровяное давление. А люди с сердечно- сосудистыми заболеваниями имеют шанс прожить дольше, если у них есть кошка, в отличие от тех, кто не имеет ни кошки, ни собаки.

0

150

Художник Лукас Кранах Старший: самый знаменитый портрет

Портрет без фона

То был один из первых портретов кисти Лукаса Кранаха Старшего, вовсе не имеющий пейзажного фона. И самый знаменитый из них.

Внимание художника целиком сосредоточилось на яркой внешности и великолепии наряда юной принцессы. Весь богатейший (по меркам эпохи) арсенал технических приёмов виртуоза из Виттенберга встал на службу выразительности образа героини полотна. И обеспечил автору место в Истории.

Лукас Кранах Старший, «Портрет принцессы Сибиллы Клевской в 14 лет в наряде невесты», 1526, дерево бук, масло, 57 х 39 см, Веймарский замок, Тюрингия, Германия
Момент истины в творчестве

То был момент истины в судьбе немецкого мастера Ренессанса, повстречавшего истинную музу. Ему, сумевшему почти что на равных правах синтезировать готическую традицию с идеалами эпохи Возрождения, предстояло сделать следующий шаг по пути в будущее североевропейской живописи. А именно: возвести декоративность живописного произведения в ранг самостоятельного и полноправного смыслового наполнения картины.

Взгляните, дорогой читатель: художник откровенно любуется моделью. Не подчёркивает статус и богатство, не внедряет идеи, не прописывает мораль, а попросту наслаждается моментом чистого творчества. Более того: зовёт нас, своих зрителей, разделить с ним это самое эстетическое наслаждение.

Юная особа

Невеста Иоганна Фридриха была ослепительно юна, беззастенчиво обаятельна и — по свидетельствам современников — отличалась на редкость лёгким, игривым характером. Скажем прямо: опасное сочетание личных качеств молодой особы для тех далёких исторических реалий. Однако, для родной сестры английской королевы и без пяти минут курфюрстины всея Саксонии не быть дефолтной уны

Читайте:: https://dzen.ru/a/Zt1SVNdA9VoaYPPW

0

151

Художник Давыд Галчутт (род.1959):такие разные женщины делают мир таким красочным...

https://i.pinimg.com/originals/8e/a6/81/8ea68159880166709fe17e61ae833d6e.jpg

=Spoiler написал(а):

http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/bin_3233.jpg
http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/bin_4493.jpg

http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/galchutt13.jpg
http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/galchutt4.jpg
http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/galchutt9.jpg

http://baulabuela.files.wordpress.com/2010/09/galchutt.jpg

http://www.womenclub.ru/components/com_jce/editor/tiny_mce/plugins/lines/img/lines_bg.png

Уроженец Южной Калифорнии, Дэвид Galchutt работает в качестве иллюстратора в течение 30-ти с лишним лет. Хотя ещё в ранние годы он делал рекламные иллюстрации, основное внимание в своей  карьере иллюстратора он уделяет работе в промышленном секторе  для детей: компаниям по производству игрушек, книжным детским издательствам.

Талантливый художник проявлял себя сразу во многих художественных областях, но главные усилия сосредоточил на иллюстрации детских книжек. Его работы отличались настолько добрым и ярким светом, что дети (да и их родители тоже) раскупали такие книжки без промедления. Также David Galchutt был занят в подарочной и игрушечной индустрии. Он много лет был «личным стилистом» знаменитой куклы Барби, придумывая для нее шикарные наряды. 
В 1993 году  он написал и проиллюстрировал книгу "Там  Внутри была магия "  для издательского дома Саймон и Шустер. В настоящее время работает дизайнером в секторе производства подарков, а также иллюстратором детских изданий. 

У Дэвида есть сильно развитое чувство дизайна, и он любит интеграцию  костюмов в свои иллюстрации.
Дэвид обожает исторический костюм. И это отлично просматривается в его работах.

Свое свободное время он посвящает живописи - страсти, которая, кажется, никогда не угаснет.

0

152

https://i.imgur.com/eefiIitm.jpg
Караваджо (Caravaggio).

Полное имя - Микеланджело Меризи да Караваджо (Michelangelo Merisi da Caravaggio).
Родился 29 сентября 1571 года в Милане (Миланское герцогство) - умер 18 июля 1610 года в Порто-Эрколе (Италия).

Итальянский художник. Основоположник реализма в живописи, один из крупнейших мастеров барокко. Одним из первых применил манеру письма «кьяроскуро» (резкое противопоставление света и тени), а также «тенеброcсо». Даже самые сложные композиции он сразу писал на холсте, не пользуясь эскизами.

Подлинную славу Караваджо принесли картины на библейские сюжеты - новаторской по исполнению является «Отдых на пути в Египет» (1597). Главное достоинство картины - мастерски воссозданная световоздушная среда, создающая атмосферу поэтичности и покоя, дополняемую скромным пейзажем, написанным под явным впечатлением воспоминаний о родной Ломбардии с ее тростником, осокой у водной глади, серебристыми тополями на фоне холмистой гряды и вечереющего сизого неба.
https://i.imgur.com/0iA4dITm.jpg
Караваджо - Отдых на пути в Египет

0

153

https://i.pinimg.com/564x/47/ef/ff/47efff6697aa85b0bce5e911b347aada.jpg
Художник: Zurab Martiashvili

Зураб Мартиашвили (Zurab Martiashvili, р. 1982) - современный грузинский художник. Фото
Философия художника выражена в Библейской сентенции "грех печалиться". Детская непосредственность, экспрессивность формы и праздничное буйство красок в сочетании с красотой и гибкостью линий - вот язык, на котором художник общается со зрителем. Однако, не торопитесь с выводами. Простота его сюжетов обманчива. За ними стоит недетская мудрость. Может поэтому к тайне художника следует отнести и то, что ни одна из его работ не кажется в трактовке однозначной. Это рождает предположение, что все причуды его воображения - есть иное выражение любви, а условность - глубоко выстраданный прием, который только усиливает заложенную в картину мысль. Да, в нем много наивных наблюдений, но разве не они доказательство состоявшейся яркой художественной индивидуальности?..

Биография, творчество

Зураб Мартиашвили родился в 1982 году в г. Тбилиси, Грузия в семье художника Вахтанга Мартиашвили. Окончил Школу искусств (специальность Geo Art) для особо одаренных детей. Ту же школу, но на два года раньше окончил и его брат Давид Мартиашвили. В 1999-2004 гг. слушал лекции в Тбилисской художественной Академии. С 2005 года профессионально занимается живописью. Иногда работы художника относят к примитивизму. Стиль своих картин художник на ряде ресурсов определяет как наивное искусство.

Работы Зураба Мартиашвили находятся в частных коллекциях в США, Германии, Италии, Польши, России, Франции, Украине, Англии, Голландии, Сингапуре, Японии, Австрии.

***

Сорванный цветок должен быть подарен, начатое стихотворение — дописано, а любимая женщина — счастлива, иначе и не стоило браться за то, что тебе не по силам.

- Мудрости жизни Омара Хайяма

0

154

https://i.pinimg.com/564x/e2/06/b9/e206b930404293bb305ad873221b3742.jpg
художник: Зураб Мартиашвили /Zurab Martiashvili

Философия грузинского художника выражена в Библейской сентенции "грех печалиться".

https://i.pinimg.com/564x/22/a9/3c/22a93cd215202b6d5a5fc0bbda0afb11.jpg

0

155

Художник Елена Ревуцкая
Родилась 21.11.1956 г. Образование - архитектор. С 1994 г. свободный художник, приватный архитектор, дизайнер интерьеров, иллюстратор детских книг. Принимала участие в Международных выставках в Торонто, Москве, Кишиневе, Варшаве, Кракове. Работает в акварели, масле, и смешанных техниках.

https://i.pinimg.com/564x/f8/3e/1e/f83e1e1419830e67e79b38adec14e620.jpg
Художник: Елена Ревуцкая

0

156

http://www.abc-people.com/shop/panc17.jpg
"Масленица". Грузинский Петр Николаевич. 1889. Русский музей, Санкт-Петербург

Пётр Грузинский (1837-1892) известен как художник-баталист, но одной из наиболее прославленных его работ стала «Масленица». Художнику удалось удивительно живо передать бешеный бег коней, взметающуюся снежную пыль и морозный воздух. Интересно, что взгляды и лошади направлены прямо на зрителя: смелый ход, который производит особенное впечатление.

Известно, что Пётр Грузинский черпал вдохновение в масленичных гуляньях с картины Маковского, а уже его буйной «Масленицей», в свою очередь, вдохновлялся Борис Кустодиев. Кстати, быстрая езда на санях во время праздника была не только развлечением, но имела и ритуальную подоплеку: считалось, что чем быстрее бег коней, тем лучше будет урожай.

0

157

0

158

Обожаю акварель!Тонкая, лёгкая, воздушная, прозрачная...   http://i65.fastpic.ru/big/2014/1101/87/3eb464f17752d90fb230a3960c79bd87.gif

https://i.pinimg.com/474x/49/09/ec/4909ec471d9df1e42733c882046394b9.jpg
Aquarelle "Безмятежность".  Вот - стопроцентное воплощение нежности...
Современный японский художник-акварелист Канта Харусаки (Kanta Harusaki).

0

159

https://i-h1.pinimg.com/564x/ae/91/1a/ae911a0110ba22b49e4fb491f07a6a91.jpg
Сова
Удивительны фантазии американской художницы JANIE OLSEN...

0

160

https://i.pinimg.com/474x/35/ed/62/35ed626f4fa3d927996ff1e74351a7ab.jpg

Ива́н Ива́нович Ши́шкин

(13 (25) января 1832, Елабуга, Вятская губерния, Российская империя — 20 марта (1 апреля) 1898, Санкт-Петербург, Российская империя)
— выдающийся русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист. Представитель дюссельдорфской художественной школы. Академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894—1895) Императорской Академии художеств.

Шишкин как никто другой знал природу.Он прекрасно знал жизнь растений, в какой-то степени был даже ученым-ботаником. Однажды Иван Иванович пришел в мастерскую к Репину и, рассматривая его новую картину, где изображался сплав плотов по реке, поинтересовался, из какого они дерева. «Какая разница?!» – удивился Репин. И тут Шишкин стал объяснять, что разница велика: если построить плот из одного дерева, бревна могут набухнуть, если из другого – пойдут ко дну, а вот из третьего – получится справное плавучее средство! Его знание природы было феноменальным!

- Капитон Иванович Невостроев, русский церковный историк и писатель, известный археограф и археолог, преподаватель, профессор. Член-корреспондент Петербургской Академии наук.

0